1986 წლის 15 ნოემბერს რეპ მუსიკა სამუდამოდ შეიცვალა, რადგან Beastie Boys– მა გამოუშვა საუცხოო სადებიუტო ალბომი ლიცენზია Ill . იგი დაეცა ჰიპ ჰოპის ერთ – ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან წელს, განსაკუთრებით ნიუ – იორკის რეპ – სცენაზე. Led Zepellin's When the Levee Breaks– ის ჩანაწერის საწყისი ბლეხ-ბასის ნიმუშის დასაწყისიდან და მისი ილუმორული ალბომის ყდის გამოსახულების მსგავსი, ალბომის მოულოდნელი წარმატება და კატაპულტირებული რეპ მუსიკა და ჰიპ ჰოპის კულტურა პოპ კულტურის ფუნდამენტში ჩავარდა, მაგრამ დაბრუნების არანაირი წერტილი არ ჩაითვალა ახალგაზრდულ წარმატებად. ის გახდა პირველი რეპ ალბომი, რომელიც მოწინავე Billboard Top 200 ალბომების ჩარტში მოხვდა და ახლა ერთ-ერთია რამდენიმე ბრილიანტის გაყიდვის რეპ ალბომი რომ ჟანრმა ოდესმე წარმოქმნა.
ჰიპ ჰოპის მრავალი გულშემატკივარი თავდაპირველად ჰიპ ჰოპში გაიხალისეს ამ სამი კავკასიელი ებრაელი ჰანკორდული პანკ-როკის მუსიკოსით, რომლებიც გახდნენ MCs King Ad-Rock, Mike D და გვიანი დიდი MCA. Beastie Boys- ს ჰქონდა უცნაური შესაძლებლობა, შეერწყა დაბალ წარბების მბრძანებლის სარკაზმი, მაღალი ხარისხის ნიმუშის წარმოება რიკ რუბინის მოწყობის ოსტატური ტექნიკის დახმარებით და ნიჭიერი ნიუ-იორკის ხმამაღალი ხაზგასმით ოსტატურად ეფექტური რითმის რუტინებით. რამდენიმე წლის შემდეგ, სათქმელია სამართლიანი თავდაპირველი მნიშვნელობა მათი სახელი Beastie, აბრევიატურა ანარქიულ სახელმწიფოებში შინაგანი ბრწყინვალებისკენ, იყო ამბიციური მისია, რომელიც შესრულდა 1980-იანი წლების შუა პერიოდში, როდესაც მსოფლიო პოლიტიკა მიემართებოდა მემარჯვენეებისაკენ და ამაოების კოცონი კულტურის მსგავსს სჭირდებოდა უზარმაზარი დარტყმა უკანალში, რომ უსმენოდა უფლების მქონე, ურბანული, მუსიკალური ახალგაზრდობის მოსმენას. ლიცენზია Ill აიძულა ზრდასრული თანამედროვეზე ორიენტირებული მუსიკალური საზოგადოება წასულიყო მარცხნივ. მიუხედავად ამისა, Beastie Boys– ის მისიის წარმატება დიდ ფასად იქცა, რადგან ბევრმა მათ ნაქსოვ ქსელში და მის გარეთ ვერ გაარკვია, თუ როგორ გამოისყიდეს საკუთარი პირადი თვისებები, რომ შეენარჩუნებინათ საკუთარი ლეგენდარული კარიერა, რომელიც შეიძლება წარუმატებლად წარიმართა.
ეს არის Beastie Boys- ის კლასიკური დებიუტის მიმოხილვა, რომელიც მათ სამუდამოდ ჩასვა ჰიპ ჰოპის პანთეონში. ლეგენდების კომენტარი, მათ შორის ნიუ – იორკის რეპ – რადიომიმენტალური Kool DJ Red Alert, Hip Hop impresario Russell Simmons, Rock and Rock Hall of Famer DMC და Chuck D, Beastie Boys მესამე ხმის პროვაიდერი ჯგუფის ისტორიაში DJ Hurricane (მათი პირველი იყო რიკ რუბინი მეორე იყო ექიმი დრე ყოფილი Def Jam- ის მიერ ხელმოწერილი ჯგუფის ორიგინალური კონცეფციიდან და საბოლოოდ მასპინძელი მე მთვარის რეპები ), MCA დღე ყოველწლიური მემორიალური ღონისძიების დამფუძნებელი მაიკ კერნი და HipHopDX თანამშრომლები ასახავენ მუსიკის ისტორიის ერთ-ერთ უდიდეს ალბომს.
ჩადეთ გეტის სურათებიდან
როგორ მოიქცნენ სერიოზულად ბისტი ბიჭები, როგორც რეპის შემსრულებლები
რასელ სიმონსი (Def Jam Records- ის თანადამფუძნებელი და ყოფილი თავმჯდომარე): მოლოდინისთვის ლიცენზია Ill ], ხომ ხედავ, მე Rock Hard- ის რემიქსი გავაკეთე და ერთგვარად გავფითრდი. მას დიდი დოლები დავუსვი იმ ჩანაწერებიდან, რომლებიც იაუჩმა გააკეთა იმ დიდი დრამებით, რომლებიც მე მიყვარდა. მე მათ Rock Hard- ში ჩავდე და მე ნამდვილად ვიხალისე ის რაც ვიცი. მაგრამ ველოდი ალტერნატიულ ჩანაწერს, რომელიც იყო წრიული მოძრაობის მხიარულებისგან და ალტერნატიული აკრძალვისგან, რომელსაც ვაფასებდი, რომ ამ სამი ბიჭის ნაწილი იყო. და ასევე, Beastie Boys- ს უყვარდა ჰიპ-ჰოპი და მათ ჰქონდათ საკუთარი ბრენდის ჰიპ-ჰოპი. როდესაც ისინი თავად წავიდნენ და გააკეთეს Hold It Now, Hit It, ჩემი მოლოდინები შეიცვალა. მე ვფიქრობ, რომ Ad-Rock- მა შექმნა ეს ჩანაწერი, მათ მაჩვენეს მათი დნმ-ის კიდევ ერთი ნაწილი, რომელიც არ იყო გამოვლენილი. მოუსმინე მას Crafty- ს, Slow Ride ყველა იმ სპეციალურ ჩანაწერს, ეს არის ყველაზე მეტი ჩანაწერი. ბრძოლა თქვენი პარტიის უფლებისთვის იყო მხიარული ჩანაწერი, რომელიც მათ გააკეთეს, ერთგვარი ხუმრობა იყო. მათ ეს დიდხანს არც შეასრულეს პირდაპირ ეთერში.
Kool DJ Red Alert (NYC Hip Hop Radio Icon): პირველად, როდესაც ბისტის ბიჭების შესახებ გავიგე, ვიდექი კლუბში, მანჰეტენის ქალაქ ნიუ იორკში, კლუბში, სახელწოდებით Danceteria. გავიგე, როგორ ჟღერდა კლუბი და როგორ ვიყავი, რა ჯანდაბაა ეს ხმა? შემდეგ კი, როდესაც Afrika Islam- თან ვიყავი ზულუ ბიტსის [რადიო შოუში] შეხვედრაზე, ის თამაშობდა იმავე ხმას, რასაც ვუსმენდი დანცტერიაში. ამ ხმის სახელს Cookie Puss ერქვა. მე ვგავარ, რა ჯანდაბაა ეს? მითხრეს, რომ ეს ბისტის ბიჭებმა გააკეთეს. მე ასევე გავარკვიე, რომ ისინი ასევე იყვნენ ასოცირებული რიკ რუბინთან, რომელიც ასოცირდებოდა ჩემს ბიძაშვილთან, თავდაპირველ დიჯეი ჯაზი ჯეისთან, Def Jam Recordings– ის შექმნისთვის. რიკსა და ჯაზის შორის, რომლებმაც ჩაწერა გააკეთეს ჩემს ბიძაშვილზე, T La Rock- სა და სხვა სხვადასხვა შემსრულებლებს შორის, ვფიქრობ, რომ Beastie Boy ელოდა თავის რიგს შემდეგ, რადგან ის, რაც იმ დროს მოვისმინე და რა მოგვიანებით გავიგე, მე მაინტერესებს, იგივე ბიჭები არიან? ეს მაშინ მოხდა, როდესაც კლუბში ვიყავი, რომელსაც კავშირის მოედანი ერქვა. ასე რომ, ამ ჩანაწერის მოსმენა დაიწყო რადიოსადგურში და შემდეგ კლუბებში შედიოდა, ჩანაწერი სახელწოდებით Hold It Now, Hit It, მე ვუთხარი, იო, ესენი არიან იგივე ბიჭები და მომწონდა ის რაც მსმენია და პირდაპირ წავედი ის ქალაქის სცენაში ბევრი პანკ-როკ-შეხვედრა-ჰიპ ჰოპი იყო. თქვენ ყველას გქონდათ შეტყობინებაში ერთად. მე ვაღიარე, რომ Beastie Boys პანკ-როკის გრძნობებს შორისაა, მაგრამ ისინი ღია იყვნენ ჰიპ ჰოპისთვის და ისწავლეს როგორ დააკავშირონ ის, რაც მათ სჩვევიათ და ჩვენც მივეჩვიეთ ამ ჰიპ ჰოპის ჟღერადობას.
# 1 Stunnas: გაძლიერებული ბრძოლა თქვენი უფლებებისთვის, ლიცენზია Ill გახდა პირველი რეპ ალბომი, რომელიც Billboard 200-ის სათავეში მოექცა.
DJ Hurricane (ყოფილი Beastie Boys DJ): [Run DMC] Raising Hell Tour- ში 1986 წელს, სადღაც შუა ტურში, დოქტორმა დრემ გადაწყვიტა, რომ ეს არ იყო ის, რისი გაკეთებაც სურდა და სხვა რამეების გატარება სურდა, მე მჯერა, და [ის ბიჭები] არავითარი დიჯეი. ასე რომ, მათ რასელის, ჯეის, რუნისა და დ-ის საშუალებით შეიტყვეს, რომ დიჯეობაც ვიცოდი, ისევე როგორც რეპი. მათ თქვეს: ესაუბრეთ ქარიშხალს. მას შეუძლია დაგეხმაროთ. მეორე დღეს დასავლეთის სანაპიროზე იყო კონცერტი, ვფიქრობ, ეს იყო არიზონაში ან მსგავსი რამ. ზუსტი ქალაქი არ მახსოვს. ბიჭები გასახდელში შემოვიდნენ და მთხოვეს, ეს მათთვის გამეკეთებინა, რადგან მათ ამის გაკეთება არავის ჰყოლია. ამიტომ გადავწყვიტე, მაგარია. ეს არ იყო სამუშაო, რომელიც იმ დროს ვინმეს სურდა, რადგან ისინი სულ ახალი იყო და მათ მხოლოდ ორი ჩანაწერი ჰქონდათ. ეს არ იყო ისეთი რამ, რის გაკეთებასაც ხალხი კარზე აკაკუნებდა. ასე რომ, მე გავაკეთე Raising Hell Tour- ის დანარჩენი ტურის განმავლობაში და იმავე წელს ლიცენზია Ill გამოვიდა და მე გავაგრძელე ეს.
რასელ სიმონსი: მათ დაგვანახეს, რომ ჰიპ ჰოპის მათი ბრენდი ჰიპ ჰოპის ძირითადი გულშემატკივრებისთვის უფრო საინტერესო იყო, ვიდრე მეგონა. ეს იყო ჰიპ ჰოპის მოყვარული ხალხისთვის, მაგრამ კრიტიკოსების დიდი ნაწილი და ჰიპ ჰოპის მხარდაჭერა, რომელიც გამოდიოდა პანკ – კლუბებიდან, Chester Lounge– დან, დანცეტერიიდან და ყველა ამ ალტერნატიული ქალაქის ცენტრიდან. Beastie Boys- მა შექმნა თავისი ბრენდის Hip Hop. მაგრამ შემდეგ ხიდი მათ ბრენდსა და ბირთვს შორის, რაც ჩვენ გვესმოდა, საუკეთესო იყო ორივე სამყაროში. როცა დავინახე, მივხვდი.
DJ Hurricane: ალბომის ჩაწერასთან დაკავშირებით, მე საერთოდ არაფერი მქონია. Run DMC- ის დაწერილი ყველაზე ახლო რამ, რაც მე უნდა დამეწერა. Slow and Low- ში იქ პატარა პატარა რეპი იყო, მე ვამბობდი, როდესაც მე ვიყავი ახალგაზრდა, ფუნთუშა ბურგერთან, ბურგერი ფუნთუშა. ეს იყო ყველაზე ახლო დრო, რაც მე შემოვიტანე ლიცენზია To To Ill. მაგრამ რაც შეეხება Licence To Ill Tour- ს, მე დიდი გავლენა მოახდინა მათზე, რომ DJ დაეხმარა ჩანაწერების გაზრდაში. Licence To Ill Tour– ის დროს, ისინი საწყისი ჯგუფიდან სათაურებში გადავიდნენ. მათ ხალხი ჰყავდათ მათ სანახავად და არა მხოლოდ სხვა ჯგუფების სანახავად. ისინი ბისტი ბიჭების სანახავად მოდიოდნენ. ერთხელ ეს რომ ვნახე, ვუთხარი კარგი, ამ ბიჭებმა ახლა გადაკვეთეს.
ახალი ჰიპ ჰოპ სიმღერების სია 2016
ლიცენზია Ill ალბომის ყდა და ავუარე ალბომის სათაურის ტყვია
რასელ სიმონსი: გამიხარდა რომ არ დაურეკეს ნუ იქნები ფაგოტი . არ მაინტერესებდა ამერიკული ავიახაზები [ რედაქტორის შენიშვნა: Def Jam- ის მაშინდელი მშობლიური კომპანია იყო CBS Records და ალბომის გარეკანმა გააღიზიანა CBS კონგლომერატის ერთ-ერთი მთავარი ხელმძღვანელი, რადგან American Airlines იყო კომპანიის ერთ-ერთი ყველაზე დიდი რეკლამირება ალბომის გამოცემის დროს]. მე უფრო მეტად ვფიქრობდი იმ დაპირისპირებით, რომელიც შეიძლება გამოიწვიოს, თუ მას [ასე] ეძახდნენ. მათ არჩიეს ნუ იქნები ფაგოტი . მაისურები და ყველაფერი ჰქონდათ. ჩვენ გვიყვარს ტიტული ლიცენზია Ill , მაგრამ ჩვენ უბრალოდ არ მოგვეწონა ნუ იქნები ფაგოტი იმიტომ, რომ ჩვენ ვიცოდით, თუ როგორ უნდა გაგვეკეთებინა ის, თუ სინამდვილეში ასე დავასახელეთ. ლიცენზია Ill ეს იყო უდიდესი სათაური, რომელიც Def Jam- ში გვქონდა.
DMC (რეპის ხატულების ნახევარი Run-DMC): მათი ლიცენზია Ill საფარი უფრო მაგარი იყო, ვიდრე ჩემი ჯოჯოხეთის ამაღლება ყდა (მეზიზღება სახის სულელური გამომეტყველება). ამიტომ მშვიდად ეჭვიანი ვიყავი. ალბომების გარეკანის ხელოვნების ერთ-ერთი საუკეთესო ყდა!
როგორ დაეხმარა ჰიპ ჰოპის წარმატებას Beastie Boys- ის კანის ფერი
RCD: 30 წლის წინ, როდესაც პირველად შევხვდი, ვთანამშრომლობდი და ვესტუმრე The Beastie Boys- ს, ვიყავი გატაცებული, განათლებული და სულ ფსიქიკურად ვყურებდი, თუ რას აკეთებდნენ. მათ შეიძლება ეს არ იციან, მაგრამ ბევრი რამ მასწავლეს! ჩვენი ერთი საერთო ძალა იყო და არის სიყვარული ჰიპ ჰოპის ჩანაწერების შექმნის წინა ეპოქისადმი. ცოცხალი კასეტის ფირის ეპოქა, საიდანაც ორივემ ჩანიშვნები ავიღეთ.
გადაკვეთა: Beasties– მა დამაჯერებლად მიიღო სულის მატარებელი 1987 წელს.
რასელ სიმონსი: მე არ ვიყავი ჩართული ყოველდღიურ დისკუსიებში იმის შესახებ, თუ რას აკეთებდნენ ისინი ალბომისთვის. ვგულისხმობ, მე გავიგე რამე, მაგრამ უფრო მჭიდრო და უკეთ გავიგე, თუ რა შეიძლება სურს KRS- ს. მას ეგონა, რომ ისინი ელვისებივით იყვნენ, სანამ საბოლოოდ არ გაცხელდებოდნენ. მან დაადანაშაულა, რომ მე გამოვიყენე ან ჰიპ ჰოპი საფრთხეში ჩაგაგდო. მაგრამ ერთი წუთით იფიქრე როდის ითამაშეს MTV- ზე და როდის გააკეთეს Run-DMC, მათ ისე სძულდათ, როგორც მოსწონთ. ამის გადახედვა ორი გზით იყო შესაძლებელი: მხატვრები, როგორიცაა Beastie Boys, ხელს უწყობდნენ კარების გაღებას, რომლებსაც ბევრი შავკანიანი მხატვარი ვერ ახერხებდა. ასე რომ, ჩანაწერი, როგორიცაა [Run-DMC] მერი, მერი ვერ მოხვდებოდა რადიოში ან ვერ მოხვდნენ MTV- ზე, როგორც ეს უნდა ყოფილიყო. MTV ამას უნდა მართავდა. მე ისევ ვიხსენებ და ვფიქრობ, რომ მერი, მერი უნდა ყოფილიყო ჰიპ ჰოპის ალტერნატიული, მხიარული ჩანაწერი და ასეც იყო. ამას ვერ უარყოფ. მაგრამ Beastie Boys- ს შეეძლო ისეთი ჩანაწერის განთავსება, როგორიცაა მერი, მერი და ეს უფრო მეტ თამაშს მიიღებდა. რბოლა როლს თამაშობდა და ეს გასაგებია და KRS– ს უნდა ეცნობებინა, რომ ამავე დროს მე ყოველთვის ვხსნიდი კარს ალტერნატიული მუსიკისა და ინტეგრირებული თაყვანისმცემლებისთვის. მაგრამ ეს ყოველთვის 100 პროცენტით უკეთესად მუშაობდა შავკანიან მხატვრებზე. Beastie Boys- ის ტურმა Run-DMC– ს დაეხმარა Run-DMC– ს გაცილებით მეტი ჩანაწერის გაყიდვაში, ხოლო მათი წარმატება Run-DMC– ს უფრო წარმატებას მიაღწია. მაგრამ ბრძოლა შენი პარტიის უფლებისთვის, არსებობდნენ ადამიანები, რომლებმაც არ იცოდნენ რა იყო რეპი, მაგრამ სანამ ეს შენ იცი, ისინი თამაშობდნენ Hold It Now, Hit It, ძალიან. ეს რომ არა, ბევრი თაყვანისმცემელი არ იქნებოდა, რომ არა ბისტის ბიჭები. ეს არც კი შემოიტანდა.
ჩაკ დ (ლეგენდარული რეპ ჯგუფის Public Enemy– ის ფრონტმენი): Beastie Boys- მა რეკის სახელით ჯეკი რობინსონი შეაღწია, აშშ-ს მასშტაბით, Run-DMC და Jam Master Jay- ის წყალობით. გასული საუკუნის 80-იანი წლები შავ მუსიკაზე ადვილი არ იყო ჰიპ ჰოპზე. ჯგუფები, როგორიცაა Public Enemy, ისარგებლეს ამ გზებიდან. ლიცენზია Ill ეს იყო ფორმულის ჩანაწერი, რადგან Beasties არასდროს არ ეჩვენებოდათ ვინმე, გარდა მათი ნიუ – იორკის პიროვნებისა, და ეს იყო გაყიდული საშვი, რომელმაც გაყიდა აშშ.
Kool DJ Red Alert: სიმართლე გითხრა, მე არასდროს ვაღიარე ფერების სქემა. მე მხოლოდ მუსიკა ვაღიარე. მე ვარ ადამიანი, რომელიც არ არის განსასჯელი სქესის, აღმსარებლობის, ეროვნების ან მსგავსი რამის შესახებ. ჩემთვის ეს ეხება იმას, თუ რა არის ხმა. არ მაინტერესებს ვინ ხარ და საიდან ხარ - ასე ჟღერს. როდესაც მოვისმინე Hold It Now, Hit It, მეგონა, რომ კლუბის კავშირის მოედანზე კარგი იყო და ჩემთვის კარგი იყო რადიოში თამაში. შემდეგ ამის უკან, პოლ რევერთან წავედი, როგორც ჩემი აუდიტორიის უმეტესობისთვის. მე ვუთხარი, ეს ბიჭები რაღაცაზე არიან. მაგრამ მე ასევე მომეწონა Brass Monkey და ის ჩემთვის Crafty- ს კლუბებში თამაშია.
ჩადეთ გეტის სურათებიდანDJ Hurricane: მათთან ყოფნისას გზაზე რაღაც რასიზმი დამხვდა, მაგრამ არა მათგან. ვთქვათ, ჩვენ კონცერტზე მივდიოდით, მე ავტობუსიდან გადმოვდიოდი და ხმოვანი კონტროლისთვის გვერდით კარს მივდიოდი და დაცვა მაჩერებდა, ვინ იკითხა, ვისთან ერთად ხარ? მე ვარ იო, მე ვარ Beastie Boys- ის დიჯეი და ყველაფრის ახსნა მომიწია, სანამ რეალურად შევიდოდი, რადგან Beastie Boys თეთრები არიან და მათ წარმოდგენა არ ჰქონდათ ვინ ვიყავი. იცით, რომ გარკვეულ ადგილებში და მსგავსი რამ ნამდვილად გამინიშნეს. მაგრამ მე ეს მაშინ არ მქონდა, რადგან შენ შეიძლებოდა გეცემოდა. ძალიან აგრესიული ვიყავი (იცინის). მე კარგად ვიცავდი ჩემს დაცვას და ვიცავდი იმ ბიჭებს. მე ნამდვილად ვიყავი DJ- სლეშის მცველს. მე მათ უფრო დავიცავდი ვიდრე მე დამიცავდნენ. ჩემი გვარი არის Fite, ასე რომ ბრძოლა არის ის, რისი გაკეთებაც ვიცოდი და მაშინ უფრო ახალგაზრდა ვიყავი, ასე რომ ცხელი თავი მქონდა. თუ ახლა შევადარებ და დაინახავ, რამდენად მშვიდად ვარ, არ დაიჯერებ [იმ ძმაკაცს] მაშინ არც არსებობდა.
როგორ გახდა Beastie Boys ოჯახის სახელი
რასელ სიმონსი: ვფიქრობ, რომ ჩემი საუკეთესო მეხსიერება იყო No Sleep Til Brooklyn ვიდეოს გაკეთება. მე მიყვარს ეს ჩანაწერი.
Kool DJ Red Alert: გულახდილად გითხრათ, მათ არასდროს უთხოვიათ ჩამოსვლა და მათ ერთ-ერთ ვიდეოში მონაწილეობა. ვისურვებდი, რომ ყოფილიყო მათ ერთ-ერთ ვიდეოში. მე საერთოდ არ ვიფიქრებდი მასზე, რადგან ისინი მასებს იზიდავდნენ და თქვენ გინდათ იქ იყო მათთან ერთად, განსაკუთრებით თუ მოსმენისთვის ზრუნავთ.
Empire State of Mind: ისეთი სიმღერები, როგორიცაა No Sleep Til Brooklyn, პოპ კულტურის ძირითადი და გამონათქვამები გახდა მათი გამოსვლისთანავე.
DJ Hurricane: მე როგორც MC ვიყავი, ასევე DJ. წლების შემდეგ, მე გავაგრძელებდი Stick 'Em Up- ს, Gimme Some Elbow Room- ს და ვწერდი ზოგიერთ ჰუკს Beastie Boys- ს ზოგიერთ სიმღერაზე, როგორიცაა Sure Shot, Four Fly Guys, რა თქმა უნდა Stick' Em ზემოთ, თითის ლიკინი კარგია შეამოწმეთ თქვენი უფროსი და რამდენიმე სხვა სიმღერა, რომლებიც არ გამოვიდა. ასე რომ, მე უფრო მეტი იყო, ვიდრე უბრალოდ დიჯეი.
Run-DMC გადადით ჰოლიდიდან ჰოლივუდში და Beastie Boys- ს მსოფლიოში
DJ Hurricane: მაშინ სერატო არ გქონდა. ბიჭები ისე ხტუნავდნენ სცენაზე, რადგან ეს მათი საქმე იყო და ნემსი [ფირზე] გამოტოვებდა, რადგან სტაბილურ ეტაპზე არ ვიყავით. მომივიდა იდეა, რომ ჭერზე ჩამოკიდება მჭირდებოდა და მიწას არ ვეხებოდი. ჩამოვდიოდი ჭერიდან და მოკლედ ვჩერდებოდი, ადგილზე არ ჩავვარდი. ასე რომ, როდესაც ‘ბიჭები ირბენენ თავს და ასრულებენ, ჩემი ნემსი არ ხტუნავს. ისინი ძალიან აჟიოტაჟი იყვნენ და მათი საქმე იმაში იყო, რომ ამოწურეს და ბევრი ენერგიით დახტოდნენ და იყენებდნენ ანაზღაურებას, რომ ბევრი გადახტოდათ. მაგრამ შემდეგ მათ შეეძლოთ ლუდის გადაყრა და რაც უნდათ, რაც გააკეთეს, და ეს გავლენას არ მოახდენს DJ- ზე.
სუპერვარსკვლავები: Beastie Boys– მა Desperado– ს გამოჩენა Run-DMC– ს 1988 წელს გააკეთა ტყავი უფრო მკაცრია ფილმი
რასელ სიმონსი: დღესაც ბევრს მოსწონს ტყავი უფრო მკაცრია და დღეს ის ერთგვარი საკულტო ფილმია. მაგრამ ტყავი უფრო მკაცრია უბრალოდ მხიარული პროცესია, ბევრი ბურუსით მოცული იყო, რადგან ვიყავი. მე მივიღე რამდენიმე შემსრულებელი, როგორიცაა Oran Juice Jones და Alyson Williams. რიკთან [რუბინთან], მე არასდროს ველოდი ან ვხვდებოდი, რატომ დატოვა იგი [Def Jam], ამიტომ არ ვიცი, რატომ წავიდა. მე ყოველთვის ვფიქრობდი, რომ ლეიბლის მიმართულება იყო - და მას ჰყავდა სლეიერი და მან როკ-ჩანაწერები გააკეთა - ვფიქრობ, რომ ორივემ გზა დაკარგა, ჩემი აზრით, რიკის სახელის გამო. სანამ LL Cool J ჩანაწერის შექმნას მეთვალყურეობა მომიწია [ უფრო დიდი და დეფერი ], ჩვენ ველოდებოდით როკის გაკეთებას. ეს შეიძლება ყოფილიყო შეცდომა ჩემი მხრიდან. მიუხედავად ამისა, L.A. Posse- მა შესანიშნავი სამუშაო გააკეთა და შესანიშნავი ჩანაწერიც გააკეთა. მე ვიცი, რომ ამის დარწმუნება მომიწია ტყავი უფრო მკაცრია გააკეთა, დარწმუნდით, რომ LL გადახდილია, მოხვდით Public Enemy- ში, იქ, მაგრამ ყოველდღიურად. შემოქმედებითად, მე არ ვიცი, რატომ წავიდა რიკი, ამის თქმა შემიძლია. ჩვენ ჯერ კიდევ გვქონდა მხატვრების ძირითადი სია, რომელთაკენაც ყოველდღე უნდა მივსულიყავით. ნამდვილად LL Cool J, Public Enemy, Slick Rick და ა.შ.
ჩადეთ გეტის სურათებიდანარ მახსოვს ეს ყველაფერი, რადგან ეს ჩემთვის ბუნდოვანი იყო, მაღალი ვიყავი. შემიძლია ვთქვა, რომ Beasties– სთან ერთად რთული იყო წარმატების მოგვარება, როგორც ყველა ახალ მხატვართან. წარმატება მათთვის სიამოვნებას იპყრობდა. ამაზე კითხვა არ მეპარება. წარმატებამ სიამოვნება და გრაფიკი მოგვცა, რაც ჩვენ დავაყენეთ და ის საქმე, რომლის ლირორი [კოჰენი] ცდილობდა განაგრძო მათი მართვა. საერთო სენსუალური რამ, რასაც წარმატების ისტორიად აკეთებ, მხატვრებისთვის ყოველთვის ადვილი არ არის.
ego trip არის (თეთრი) რეპერის შოუ
Beastie Boys- მა მოიპოვა სოლიდარობა Def Jam Brass- ის საშუალებით [Monkey]
Kool DJ Red Alert: Jungle Brothers- ის, De La Soul- ისა და Tribe Called Quest- ის დაწყების პერიოდში, Beastie Boys სულ სხვა ბაზარში იყო. ისინი აქ აუთას იყვნენ და როდესაც აქუტას ვამბობ, მომდევნო დონეზე ვგულისხმობ. ისინი დიდ ტურებს აკეთებდნენ, ასე არ იყო, რომ მე მათ ასე ვხედავდი. მოგვიანებით, Q-Tip- ის მსგავსი პირები კრის ლაითს მშვიდად დახვდნენ. ასე რომ, კურთხევაა, რომ ისინი დაუბრუნდნენ Q-Tip- ს და სხვა ადამიანებს, რომლებსაც ეს მშობლიური ენა ჰქონდათ. ისინი ყოველთვის გონებაგახსნილები იყვნენ.
DJ Hurricane: მახსოვს გადასვლა, როდესაც ეს ბიჭები Def Jam- ს ტოვებდნენ და Def Jam- ს უჩივლებდნენ. რასელმა მთხოვა, Def Jam- ის სახელით მისცეს ჩვენება Beastie Boys- ს წინააღმდეგ და მე ვგავდი Man- ს, მე არ ვჩერდები ამის შუაში. ყველა შენ უნდა გაუმკლავდე ამას. როდესაც ბისტი ბიჭები კალიფორნიაში გადავიდნენ, მე მათთან არ წავედი. მათი მეორე LP- ის შექმნის დროს ჩვენ ძალიან ბევრი ვიყავით კონტაქტში. პოლის ბუტიკი ]. ამისთვის მოკლე ტური წავედით, ეს ისეთი დიდი ტური არ იყო ლიცენზია Ill . ეს იყო ძალიან მოკლე დროში.
ჩადეთ გეტის სურათებიდანრასელ სიმონსი: რაც მათ ლეიბლით გაიარეს, ვფიქრობ, დაეხმარა მათ მათი შემდეგი მიღწევების გაერთიანებაში პოლის ბუტიკი . მე ნამდვილად მჯერა ამის. დეფ ჯემთან ყველაფერი რომ მშვენივრად წარიმართა, მას გაერთიანების მიზეზი არ ექნება. ისინი ერთმანეთს ებრძოდნენ, მაგრამ შემდეგ გადაწყვიტეს [ჩვენთან] ბრძოლა. ეს მათ დააკავშირა და მე მჯერა, რომ ეს კატალიზატორი იყო მათი კარიერის შეცვლისთვის. ჩვენ მათ ტელეფონზე ვუშვებთ, ვცდილობთ გავაკეთოთ ყველაფერი, რაც თქვენ უნდა გააკეთოთ, როდესაც წარმატებული ხართ; მთელ მსოფლიოში დაათვალიერეს და ეს მათთვის რთული იყო. მე ვფიქრობ, რომ ეს შეცდომა იყო, ჩვენ არც გამოცდილი ვიყავით, არც მე ვიყავი გამოცდილი. ლიორ კოენი, როგორც მენეჯერი, ის ცდილობდა, რაც მართალი იყო, მაგრამ ის გამოცდილი არ იყო. არავინ იყო. [Rush] მენეჯმენტის კომპანიის მფლობელობაში, მე წარვადგინე ყველა. მაგრამ ასევე იგრძნო, რომ იმ დროს ჩამწერი ფირმა და მმართველ კომპანიას შორის არ იყო დიდი ერთიანობა. ლიორი და რიკი ასე ახლოს არ მუშაობდნენ. ჩვენი გამოცდილების საუკეთესო მაგალითი იყო ის, რომ სწორად არ ვმართავდით მას. ვგრძნობდი, როგორც მენეჯერი და ჩამწერი კომპანია, რომ სწორად არ ვმართავდი მას. ყველა დანარჩენი ნაკლებად იყო დამნაშავე. ვგრძნობდი, რომ ჩემი საქმე იყო დარწმუნებულიყო, რომ მათ ასევე ჰქონდათ ემოციური და სულიერი მხარდაჭერა. თქვენ იცით, რომ მოგეწონებათ მომენტი, როდესაც ამბობთ, მოსწონთ, გამოჩნდით! ჰო, კარგი, ეს რთულია და მე ასე ბევრჯერ მინახავს. მე დავინახე კონტრასტი იმ ადამიანებს შორის, რომლებსაც ბევრი ნიჭი აქვთ და ადამიანებს, რომლებიც იბრძვიან თავიანთი წარმატებისთვის და არ შეიძლება იყვნენ ისეთი დიდი, როგორიც შეიძლება იყვნენ.
RCD: მათი უნარებიდან დაწყებული ვიზუალით დამთავრებული, მათ ნამდვილად შთამაგონეს! და მაინც გააკეთე ეს დღე. მე ცოტა ხნის წინ მაიკ D- სთან ერთად შოუზე გამოვედი ლონდონის Abbey Road Studios- ში! მან საბოტაჟი გააკეთა. ძალიან ბედნიერი ვიყავი! და Ad-Rock შეასრულებს ბასს ჩემს ახალ სიმღერაზე ახალ სიმღერაზე.
Beastie Boys- ის წარუშლელი გავლენა ათასწლეულის თაობაზე
მაიკ კერნი (MCA Day Memorial Party- ის ორგანიზატორი): მე გავხდი Beastie Boys- ის გულშემატკივარი წამიდან რაც გავიგე Fight Your Right To Party. მე ამას ვუსმენდი ჩემს Walkman- ში, იმ დროს, როდესაც ჩემს დიდ ბორბალს დავდიოდი ჩრდილოეთ ვეიმუთში, მასაჩუსეტსი, ჩემი მშობლიური ქალაქი ბოსტონის გარეთ. მახსოვს მუხრუჭებზე ვკრიჭავდი და მხოლოდ შიშით ვუსმენდი. არ ვიცოდი რა ჯანდაბა იყო, უბრალოდ ამის მოსმენა მინდოდა. ეს იყო ერთ – ერთი მათგანი, რომელშიც მას უწყვეტად უკრავ, წვავ ფირს და მიდიხარ ახალი. ეს პირველი შეცვლიდან იყო თამაშის შემცვლელი. ეს უკან 7, 8 წლის ვიყავი. ვიცოდი, რომ ეს მნიშვნელოვანი იყო და ვიცოდი, რომ უფრო მეტი მინდოდა. როდესაც MCA დღე დავიწყე, ეს იყო მუხლებზე მწვავე რეაქცია [მის] უზარმაზარ დანაკარგზე. ვინმეს დაკარგვას ჰგავდა, რომელთანაც გაიზარდე და მძიმე დროსაც დაეყრდნობოდი. საწყისი შოკის შემდეგ, ჩემი დაუყოვნებლივი რეაქცია იყო, მე უნდა გავაკეთო რამე. რისი გაკეთება შემიძლია საკუთარი თავის დასახმარებლად და შემიძლია რამე გავაკეთო სხვა ადამიანების დასახმარებლად? წმინდა ბოროტება, შემიძლია
ავადმყოფი გაათავისუფლა: ალბომი უფრო ახლოს იყო Time To Get Ill ბოლომდე შორს იყო. ალბომი იყო დამოწმებული ბრილიანტი 2015 წლის მარტში.
პირველი MCA დღისთვის არ ვიცოდი 20 თუ 20,000 გამოჩნდებოდა. მან მიიღო საკუთარი სიცოცხლე და მთლიანად განპირობებული იყო ხალხის სიყვარულით იაუჩისა და ბეისტების მიმართ. კონცეფცია იყო უბრალოდ შეექმნა სივრცე, სადაც მოაზროვნე ადამიანები მოვიდოდნენ და ერთად იქნებოდნენ. სიი ადამსი [Ad Rock– ის დიდი ხნის მეგობარი და Beastie Boys ნამუშევრების დიზაინერი] ღონისძიებამდე დაახლოებით სამი დღით ადრე მომიგო. მან გაზომვა ჩემი და ჩემი ხედვის ზომა და მომცა მისი კურთხევა, მე კი ერთგვარი წავედი მასთან. წარმოდგენა არ მქონდა რის გახსნას აპირებდა. ეს უბრალოდ მარტივი იდეა იყო. როდესაც Ad-Rock გამოჩნდა, ამან ყველას ააფართხალა გონება და ის ბასტი ბიჭების უამრავი თაყვანისმცემლისთვის გახდა კატართრიული დღე. ეს იყო მადლიერების ისეთივე ფიზიკური ფორმა, როგორც მე ოდესმე განვიცადე. მახსოვს, ბომბოქსთან ერთად ბოსტონიდან ნიუ-იორკში მივდიოდი და მეორე დღეს დამირეკეს ჩემი მეგობრისგან, ჰეი, შენი სურათია Beastie Boys- ის ვებსაიტზე . ეს იმდენად სურეალისტური იყო, რომ რაღაც გაეკეთებინა ბიჭისთვის, რომელმაც ამდენი რამ გააკეთა შენთვის და მადლობა გადაუხადა ამის გამო. რა თქმა უნდა, ად-როკმა არასწორად მიწერა ჩემი სახელი, მაგრამ აბა, წაიყვან (იცინის).
ურალ გარეტი (HipHopDX უფროსი მხატვრული მწერალი): ლიცენზია Ill დაამტკიცა კულტურის კომერციული სიცოცხლისუნარიანობა 80-იანი წლების ყველაზე გაყიდვადი რეპის ჩანაწერით. ჯანდაბა, ის ერთადერთი რეპ ალბომია ამ ათწლეულის განმავლობაში, რომელმაც მიიღო ბრილიანტის სერთიფიკატი. რაც მთავარია, ოფიციალურად გაამყარა Def Jam- ის მნიშვნელობა, როგორც ყველაზე მნიშვნელოვანი ლეიბლი Hip Hop- ში. რიკ რუბინი კი გახდა ჰიპ ჰოპის პირველი და უძველესი სუპერ პროდიუსერი (ბოდიში ლერი სმიტი). Ad-Rock, MCA და Mike D არსებითად აფურთხებენ ბარებს, თითქოს ისინი ერთი ადამიანი იყოს. Გულწრფელი ყოფნა, ლიცენზია Ill დაადგინეთ რითმებით ვაჭრობის ზოლი. Brass Monkey- სა და Slow Ride- ზე უკეთესი მაგალითი არ არსებობს.
Kyle Eustice (HipHopDX მუსიკალური კურატორი): არასდროს დამავიწყდება მოსმენილი პირველი მომენტი ლიცენზია Ill . 1986 წელი იყო და მამაჩემმა, რომელიც გარკვეულწილად ადგილობრივი როკ-ვარსკვლავი იყო ჩემს მშობლიურ ომაჰაში, დედაჩემი, ჩემი პატარა და და წაიყვანა ჩვენ საყვარელ ჩანაწერების მაღაზიაში, ჰომეროსის სახლში. ეს არის დრო, სანამ CD- ები, MP3, ინტერნეტი და ჩამოტვირთვები არსებობდა, ამიტომ ჩვენ შეისწავლეთ კასეტის განყოფილებები. მე მჯერა, რომ LL Cool J's I Need a Beat სინგლზე ავიღე, მაგრამ ჩემთვის გაუგებარი, დღის ყველაზე მნიშვნელოვანი შენაძენი იყო ლიცენზია Ill . დედაჩემი, რომელიც მანქანაში ელოდა, ყოველთვის ამჯობინებდა კლასიკურს, ჯაზს ან The Beatles- ს და რაპების მიმართ ინტერესი ნამდვილად არ ჰქონდა (სხვათა შორის მაინც არ არის). როდესაც წასასვლელად ვემზადებოდით, მამაჩემი აღფრთოვანებული ჩერდება ფირში და დაახლოებით ხუთი წამი დასჭირდა, სანამ დედაჩემს გაუსკდა, რა არის ეს? Გამორთე! მაგრამ უკვე გვიანი იყო. მე უკვე მაინტერესებდა რიკ რუბინის ბასის ძლიერი დარტყმების სიმარტივე და ნიუ-იორკის სამი მწვავე თეთრი ბიჭის სასაცილო თხრობა. მიუხედავად იმისა, რომ მსმენია Run-DMC და LL Cool J, ეს იყო პირველი შემთხვევა, როდესაც ვგრძნობდი, რომ შემეძლო მუსიკის უპირატესად შავ სეგმენტში მოხვედრა. როგორც თეთრი ქალი ნებრასკიდან, არასდროს მიგრძვნია, რომ აღმოსავლეთის სანაპიროს ფენომენში მონაწილეობა შემეძლო. მაგრამ ლიცენზია Ill მუყაო გამიბიჯა მშობლების სასადილო ოთახში და ვცდილობდი გამეტებულიყო, რადგან ჩემს პატარა დას იცინოდა. ჩემი სიყვარული ბისტის ბიჭებისადმი აქ არ შეჩერებულა. პირველად ვნახე მათი შესრულება, მას შემდეგ რაც ხელი მოაწერეს ჩემს მეტროს ზომის შეამოწმეთ თქვენი უფროსი მათ გახსნეს Time To Get Ill და ყველას, ვინც იცის როგორ დასრულდა ეს ტრეკი, წარმოიდგენს ბასის შეგრძნებას თქვენს მარშალის ამპერიის ორი გიგანტური სტეკიდან. მახსოვს DJ Hurricane გემბანების მიღმა, იმ დროს ტურტანბლიზმის შესახებ ძალიან ცოტა რამ იცოდა, მაგრამ აღფრთოვანებული იყო იმით, რასაც აკეთებდა. 1992 წელს შეამოწმეთ თქვენი უფროსი ტურის განმავლობაში, მე ბედნიერი ვიყავი, რომ სამივე ბისტი ბიჭს შევხვდი.
ჩადეთ გეტის სურათებიდანთინეიჯერობის ასაკში Ad-Rock, Mike D და MCA ჩემთვის ღმერთებივით იყვნენ და მათი ხორციელად დანახვა ზეციური გამოცდილება იყო. ჩვენ ვისაუბრეთ სკეიტბორდებზე და ჩანაწერების მაღაზიებზე, სანამ ვცდილობდი Ad-Rock- ს დაერწმუნებინა ჩემთან ქალაქის ცენტრში წასვლა. დაახლოებით 20 წლის შემდეგ, მე მექნებოდა შესაძლებლობა გაესაუბრა DJ Hurricane- თან, Mix Master Mike- სთან, Ad-Rock- ის მეუღლესთან Kathleen Hanna- სთან და Def Jam- ის თავდაპირველ კრეატიულ დირექტორთან Cey Adams- სთან, და მაინც შემეგროვებინა იმის გაგება, თუ რა იყო Beastie Boy. მოსწონს. ვისურვებდი, რომ მქონდა შესაძლებლობა პროფესიონალურ დონეზე ვესაუბრე Beasties- ს, სანამ ისინი აიძულებდნენ დაშორდნენ MCA- ს გარდაცვალების გამო. ბოლოს და ბოლოს, Beasties– მა გადამწყვეტი როლი ითამაშა Hip Hop კულტურის ჩემს სიყვარულში და პატივისცემაში. მიუხედავად ჩემი, და კიდევ Beastie Boys, ზოგიერთში იზრდება ლიცენზია Ill ლექსები, ჩემთვის ის მაინც არის ერთი ალბომი, რომელიც პასუხისმგებელია ჩემს კარიერაზე, ჰიპ ჰოპის სიყვარულზე და იმ კულტურაში ჩართვაზე, რომელშიც არასდროს მეგონა, რომ შეღწევა შემეძლო. დარტყმები ბრწყინვალეა თავისი უბრალოებით და მისი მემკვიდრეობა სამუდამოდ იცოცხლებს.
ვიქტორია ჰერნანდესი (HipHopDX სიახლეების უფროსი მწერალი): Beastie Boys იყო ჩემი პირველი შესავალი რეპში ისე, რომ ვერც კი გავიაზრე, რომ ეს იყო ჰიპ ჰოპი. ბავშვობაში ჩემს პატარა ძმას ჰყავდა თავისი მყარი ოქროს ჰიტები ალბომი და მთელი CD გავდიოდით და ვხალისობდით. ჩემი საყვარელი სიმღერა იყო Brass Monkey და არც კი ვიცოდი, რომ ეს ცხოველს ეხებოდა. მეც ყოველთვის გოგოებზე ვფიქრობდი! იმდენად მხიარული იყო. დიახ, ეს შეიძლება ჩაითვალოს ქალთმოძულეებად ან როგორც სხვა, მაგრამ ეს სიმღერა ძალიან რთულია. და ჩემთვის ეს სუპერ სადავო არაფერს მიანიშნებდა, უბრალოდ ასახავდა ტრადიციულ გენდერულ როლებს, რომლებიც დღეს ალბათ უფრო ეჭვქვეშ აყენებენ, ვიდრე მაშინ, როდესაც ის პირველად დაიწერა. დენვერის გარეუბანში გაიზარდა, რეპი არ იყო ძალიან გავრცელებული, მაგრამ ჩემს ოჯახს უყვარდა მუსიკა და ჩვენ გაგვაცნეს მრავალფეროვანი მხატვრები, მათ შორის Beastie Boys. არ ვიცი, ეს იმიტომ მოხდა, რომ ისინი იყვნენ თეთრკანიანები ან უფრო მეტ როკზე დაფუძნებული, მაგრამ რატომღაც, ისინი მინიმუმ უფრო მეტი იყვნენ ვიდრე სხვა ჰიპ ჰოპის მოქმედებები. ალტერნატიული რადიო ზოგჯერ ასრულებდა No Sleep ‘Til Brooklyn ან Fight For Your Right და ზოგჯერ Eminem სიმღერას. მაგრამ არცერთი სხვა რეპერიდან ბევრი არ არის.
Rhymin & Stealin: მილიონობით გულშემატკივარი ემსახურებოდა. მილიონობით გულშემატკივარი კმაყოფილია.
ვიხსენებდით, რომ Beastie Boys ნამდვილად მეხმარებოდა შემდეგ ჰიპ-ჰოპის სიყვარულში. მე კათოლიკურ საშუალო სკოლაში დავდიოდი, ცეკვებისა და მასალების დროს ისინი თამაშობდნენ საუკეთესო ჰიტებსა თუ სხვა თემებზე, მაგრამ ასევე ვთამაშობდი Fight For Your Right, ხოლო გაცილებით მეტი რეპი. ჩემს პირველკურსელთა ინგლისურ კლასში, ჩვენ ვთამაშობდით სიმღერებს წიგნების სხვადასხვა თემის მიხედვით. ჩვენ ბრუკლინში ვზრუნავდით ხეზე, ეს ამბავი იყო ახალგაზრდა გოგონას ქალაქში და ვუსმენდით Beastie Boys No Sleep ტილ ბრუკლინს და მასწავლებელმა იკითხა, მანამდე ხომ არ ისმენდა ვინმეს სიმღერა. ვფიქრობ, რომ ერთადერთი ვიყავი, ვინც ხელი ასწია. მახსოვს, ამით ცოტა ვამაყობდი. ყოველ შემთხვევაში, Beastie Boys- ს აქვს ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი ბრენდი და წარმოადგენს ხიდს ალტერნატიულ და რეპ მუსიკას შორის (განზრახ ჰქონდათ ეს ისინი თუ არა). ისინი ხატები არიან, ისევე როგორც ამერიკული, როგორც ვაშლის ღვეზელი და წარმოადგენს ყველას გასართობი,
სკოტ გლეიშერი (HipHopDX ორწლიანი კონტრიბუტორი): როგორც '93 წლის ბავშვი, ბრუკლინის ბიჭების ჩემი პირველი გაცნობა იყო Ch-Check It Out, რომელიც არამარტო მომიშორეს G- განყოფილების უამრავ რაოდენობას, რომელსაც ვუსმენდი, არამედ დამაჯერებლად დამაფიქრა. ეს კლდე იყო? ეს რეპი იყო? ნებადართულია მათ სულელური და მხიარული? იმ დროს ვფიქრობდი, რომ ყველაზე ჭკვიანური რეპის დაშვება იყო, როდესაც 50 იყო კლოუნი სუყველასთვის, რადგან ის საშუალო სკოლაში იყო. ერთხელაც ანაბეჭდის ყუთები გადავავლე და წავაწყდი ლიცენზია Ill , სწრაფად მივხვდი, რომ რეპი შეიძლება იყოს ყველაფერი, რისი სურვილიც გქონდა, სანამ თვითმყოფადი იყო. დიდი სიმღერები მსიამოვნებდა 5 დაბამდე მაგრამ ნაპოვნია სიმღერები ლიცენზია Ill გზა უფრო ამაღელვებელი. წარმოიდგინეთ, რომ კანადიდან 11 წლის თეთრკანიან ბავშვს ესმის წვეულების უფლებისთვის ბრძოლა და გოგოების სურვილი. უპირველეს ყოვლისა, სწორედ Brass Monkey- ის არატრადიციულმა რქებმა და გუნდმა მიიპყრო მე. რა თქმა უნდა, ალბომის სრულად მოსმენა, როდესაც ის 86 წელს დაეცა, საუკეთესო იქნებოდა, მაგრამ უკან დაბრუნება და მოსმენა მათი ურჩი ხელნაკეთობების მათი ბარები შემდეგი საუკეთესო რამ იყო. ხშირად, როგორც ჰიპ ჰოპის ათასწლეულის გულშემატკივარი, კლასიკის დაბრუნება და შესწავლა დამღლელი ამოცანაა, მაგრამ როდესაც საქმე ეხებოდა Beastie Boys- ს და მათ სადებიუტო კლასიკას, გასაუბრება ძალიან გლუვი იყო გასაჩივრებისთვის.
დანა სკოტი (HipHopDX სამწლიანი კონტრიბუტორი): გასული საუკუნის 80-იანი წლების შავ შინ ოჯახში გავიზარდე, ძირითადად, R&B, go-go, rap და gospel მესმოდა. პირველად ვნახე ლიცენზია Ill მათი ალბომების კასეტა იჯდა მამაჩემის ბიუროს თავზე, მის საძინებელში. 1986 წელს ახლა პირველ კლასში ვსწავლობდი, როდესაც ის გამოვიდა. ნამუშევრები მართლაც ძალიან დამაინტრიგებელი ჩანდა, გარკვეულწილად დალიურეალისტური ნახატი იყო თვითმფრინავით, რომელიც თითქოს მთის პირას იყო ჩამოვარდნილი ან გამდნარი.
გამართე ახლავე, დააჭირე მას: LTI არა მხოლოდ ინოვაციური იყო მისი ნიმუშებისთვის, არამედ მისი აღების შესაძლებლობაც იყო. უბრალოდ იკითხეთ Eazy-E, Lil Kim და Jay Z.
როდესაც ალბომის ნაწილები გავიგე და შევეცადე გამერკვია თვითმფრინავის გვერდზე არსებული კოდი - რაც მოგვიანებით შევიტყვე, EAT ME უკუღმა გამოიყენა - ეს თავში გადამივარდა, რადგან ძალიან ახალგაზრდა ვიყავი მოზრდილთა იუმორის თემების მისაღებად. მაგრამ მე მაიძულა და მსურდა სწრაფად გამეზარდა, რადგან ჩემი უფროსი ოჯახის წევრები ხუმრობდნენ ამ სამი გაუპატიურებული თეთრი ბიჭის ნახვაზე ამერიკული ბანდის სადგამი და სხვა სატელევიზიო შოუები, რომლებზეც მოსწონთ Beasties ჯოან მდინარეების შოუ . და ლიცენზია Ill აბსოლუტურად განსხვავებული იყო, რადგან მათი ენერგია სრულ ხუმრობას ჰგავდა, მაგრამ მე შემეძლო დამეკონტაქტებინა ისე, როგორც მათ სჭირდებოდათ ბავშვებს თავიანთი ცნობისმოყვარე, ენერგიული თავგადასავალი. როდესაც ჯგუფი დავინახე სულის მატარებელი Posse In Effect- ის შესასრულებლად, მე უბრალოდ ვიცინე, თუ რამდენად მხიარულობდნენ ისინი სცენაზე და ეს იყო ინფექციური. შემდეგ მამაჩემი შევიდა ოთახში, ხმამაღლა იცინა და რიტორიკულად იკითხა, ღმერთო, რას აკეთებენ ეს ბიჭები ამ შოუში? მე ვუთხარი, მამა, თეთრკანიანი ბიჭები აფრქვევენ სულის მატარებელი ! მაგარია არა? მან გაიცინა და უპასუხა, რეპი არასდროს იქნება იგივე. და კარგი მიზეზის გამო. ისინი ჩემი მოზარდობის საუნდტრეკი იყვნენ. ისინი დამეხმარნენ ჰიპ ჰოპისადმი სიყვარულის გაღვივებაში და გავიგე, რომ ნებისმიერი რასისგან ნებისმიერ ადამიანს შეუძლია რეპობა - მანამ სანამ თქვენ არ ხართ ამის გაკეთება.
მოუსმინეთ Beastie Boys- ს ლიცენზია Ill სრულად ქვემოთ TIDAL– ის საშუალებით .
