ნიუ იორკი, ნიუ იორკი -
რეზიუმე საამაყო ჩანაწერებით კარდი ბ , YBN Cordae, Seven Streeter და სხვა, Atlantic Records- ის ვიცე-პრეზიდენტი A&R, Yaasiel Success Davis არის მუსიკალური ინდუსტრიის დასრულებული ვეტერანი, რომელსაც აქვს უამრავი ცოდნა და აღიარება.
2000-იანი წლების დასაწყისიდან საქმიანობდა, ჩიკაგოში წლების განმავლობაში ხედვის ინდუსტრიის ყველა მხარე ვითარდებოდა და იცვლებოდა. HipHopDX ესაუბრა დევისს, რათა განეხილა ის, რაც A&R მოიცავს, ბიზნესის საკუთარი დაწყება, რას ეძებს ნიჭის გაფორმებისას და ა.შ.
HipHopDX: ასე რომ, გამიარეთ თქვენი პირველი დღის განმავლობაში და როგორ აღმოჩნდით მუსიკალურ ინდუსტრიაში.
წარმატება: მე ჩიკაგოს საუთსაიდში გავიზარდე. მე ბრეიქენდს ვაკეთებდი, წარწერებს ვაკეთებდი, ჰიპ ჰოპის წვეულებებს ვატარებდი - იცით, უბრალოდ ჰიპ ჰოპის კულტურა. წავედი ფლორიდის A&M- ში ტალაჰასში, სადაც რამდენიმე წლის განმავლობაში რეპ ჯგუფში ვიყავი. იქ მივხვდი, რომ სანამ კარგი შემსრულებელი ვიყავი, უფრო მენეჯმენტი მირჩევნია. კოლეჯის დასრულების შემდეგ ნიუ-იორკში გადავედი, სადაც კარგი კავშირები მქონდა.
კანიე ვესტმა მომიყვანა საბაზისო სტუდიები ერთ დღეს, სადაც ჩაწერეს JAY-Z, Beyoncé, Just Blaze, Memphis Bleek, Beanie Segel, Dipset და მთელი Roc-A-Fella. ყველას შევხვდი და ურთიერთობა დავამყარე Just Blaze- სა და Memphis Bleek- თან - ეს 2000-იანი წლების დასაწყისია. ამის შემდეგ, რაც შემეძლო, აგრძელებდი სტუდიებს. სხვა მნიშვნელოვანი ის იყო, რომ მე ვიყავი ღრიანკალი და ეს ჩემი აურზაურის ნაწილი გახდა. მე და რეპერებმა იმ ვიბრატორზე დავუკავშირდით, რომ შემთხვევით ვიცოდი სად უნდა მიმეღო ფეხსაცმელი.
იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზე#TBT თალაჰასის დღეებში, როდესაც ადრე რეპ ბარზი მქონდა. # ქუჩა # FAMU # RIPJahmal
პოსტი გააზიარა Yaasiel წარმატება დევისი (@ წარმატება) 5 მარტს, 2020 წელს 10:01 საათზე PST
HipHopDX: იყო ჩიკაგოში ყოფნის უპირატესობა, მაშინ როდესაც ქანიე, ჩიკაგოელი თანამოაზრე მხატვარი, აფეთქდა?
წარმატება: ნამდვილად კანიე პირველად ააფეთქეს, როგორც პროდიუსერი მის შემდეგ და Just Blaze- მა გეგმა ალბომი ეს ჩიკაგოს ჟღერადობა - სულის ნიმუშები ჰიპ ჰოპის ბით - მართლაც პოპულარული გახდა. როგორც მე ვიყავი იმავე ქალაქიდან, საბოლოოდ გავხდი ჩიკაგოს ყველა პროდიუსერის მეკავშირე, ვინც ამ ნანატრ ხმას აწვდიდა. ბიჭები, როგორიცაა Fabolous, Jadakiss, DJ Clue, სტუდიაში მირეკავდნენ, რადგან მე მქონდა ცეკვის ფირები და მქონდა სპორტული ფეხსაცმელი.
HipHopDX: რა იყო თქვენი პირველი ლეიბლის შესაძლებლობა? როგორ გაჩნდა ატლანტიკური მდგომარეობა?
წარმატება: საბოლოოდ დავიწყე პროდიუსერების და კომპოზიტორების მართვა. 2010 წელთან შედარებით, მე და ჩემმა პარტნიორმა შონ ბარონმა ვიპოვნეთ ამირ ობე და ყველა ეტიკეტს სურდა მასზე ხელის მოწერა, მაგრამ მაიკ კარენმა ატლანტიკური ოფისმა პირველმა წამოიწყო შეთანხმება. ერთი წლის შემდეგ, კრეიგ კალმანმა [Atlantic Records- ის თავმჯდომარემ] დამირეკა ოფისში და მითხრა, რომ ყველა მისი A & R თამაშობდა იმ ნივთებს, რომლებიც მე მივეცი. მან გაიგო, რომ მე მქონდა ყურმილი და არსებითად შემომთავაზა A&R პოზიცია მაიკ კარენის ხელმძღვანელობით. მე ავიღე და მას შემდეგ დღეში ორ სტუდიურ სესიას ვაკეთებდი, უბრალოდ ვფქვავდი.
HipHopDX: მას შემდეგ, რაც თქვენ იარლიყში ახალი იყავით, ნიჭიერი სკაუტური გამოცდილებით სარგებლობენ, ხომ არ გაგიშვეს მხატვრების ჩამოყვანა, ან განავითარეს ის მხატვრები, რომლებსაც უკვე მოაწერეს ხელი?
წარმატება: მათ მაიძულებდნენ ჩანაწერების აწყობას, ვცდილობდი მომეპოვებინა ჰიტი იმ მხატვრებისთვის, რომლებსაც მათ უკვე ხელი მოაწერეს. თავიდან უბრალოდ ვსწავლობდი სტუდიაში მუშაობას, გამარჯვებული კომპოზიტორისა და პროდიუსერის კომბინაციის შექმნას.
HipHopDX: შემდეგ ნიუ-იორკში დაბრუნდი. როგორ ფიქრობთ, რით განსხვავდება ორი ქალაქი ჩანაწერის შედგენის პროცესთან მიმართებაში?
წარმატება: ნიუ-იორკი განსხვავებული სტილია - ეტიკეტები აქ არის, შემოწმებები, როგორც წესი, აქედან იკვეთება, ყველანი ნიუ-იორკის გავლით მიდიან პრომოზე, მას შემდეგ რაც მუსიკა იქ იქნება. მაგრამ ყველა ჰიტმეიკერი, შემოქმედი, როგორც ატლანტაში, ასევე LA – ში არის, როგორც მწერლები, ასევე პროდიუსერები. A&R არის კონკურენტუნარიანი სპორტი - თუ ყველა დანარჩენი A & R არის LA- ში და მე ნიუ-იორკში ვარ, მე ვცდები. ასე რომ, თქვენ აღმოჩნდებით თვითმფრინავში L.A.– ზე ძალიან ხშირად, თორემ კარგავთ. ყველა მხატვარს სურს L.A.- ს ჩასასვლელად გასვლა. ეს არის როგორც შემოქმედებითი პერსონალი, ასევე გასართობი, მხიარული საგნების, ამინდის გამო. ნიუ იორკი უფრო საოფისე შეხვედრებისთვის არის განკუთვნილი, ნაკლებად არის სტუდიის პერსონალი.
HipHopDX: მაგრამ, როდესაც მხატვრების ხელმოწერას ეძებთ, გეოგრაფიული ზღვარი არ არსებობს?
წარმატება: არცერთი. მხატვარს შეუძლია ნებისმიერი მდგომარეობიდან გამოსვლა. მაგრამ როდესაც მუშაობის დრო მოვიდა, ჩვენ მივდივართ ლ.
HipHopDX: ვინ იყო პირველი მხატვარი, რომელსაც ხელი მოაწერეთ?
წარმატება: სპენცო, ეს ბავშვი ჩიკაგოდან. მას ჰიტი ერქვა ცოლი ე. ის უკვე აღარ არის. ეს პროცესის ნაწილია - ის იმ დროს პოპი იყო. ეს იყო კონკურენტული გარიგებაც. მის შემდეგ ვიქტორია მონე. შემდეგ ვმუშაობდი Sevyn Streeter- ზე. გიჟი დამირეკე იყო მესამე პროექტი, რომელზეც ვმუშაობდი. მაგრამ ნამდვილად ბევრ პროექტზე ვმუშაობდი, ბევრ გუნდზე. მაიკ კარენმა მასწავლა, თუ როგორ უნდა გააკეთო ჰიტები, როგორ გააკეთო ჩანაწერები. მაშინაც კი, თუ ეს ჩემი მხატვარი არ არის, რომელსაც ხელი მოვაწერე, მე სტუდიელი ბიჭი ვარ, რომელიც იქ უნდა იყოს და სხვა შემსრულებლებისთვის ჰიტებს წარადგენს ლეიბლზე.
იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზეპოსტი გააზიარა Yaasiel წარმატება დევისი (@ წარმატება) იანვრის 7, 2020 ზე 6:31 საათზე PST
HipHopDX: რა იყო პირველი ჰიტი? როგორ შეცვალა ეს შენთვის?
წარმატება: ეს არ შეჩერდება სევინისა და კრის ბრაუნის გვერდით. იგი ზედიზედ ცხრა კვირის პირველ ადგილზე იმყოფებოდა. მას შემდეგ რაც ჰიტის ამ გემოვნებას მიიღებთ, ეს უფრო გიჭირთ, უფრო კონკურენტუნარიანი გახდება.
HipHopDX: თქვენი აზრით, რით აშორებს მხატვრები წარმატების მიღწევას და მათ, ვინც ფლოპებს?
წარმატება: მათ უკან დგას კარგი გუნდი, ფოკუსირება / სამუშაო ეთიკა და მათი გულშემატკივრების კავშირი.
HipHopDX: რას ურჩევდით მონდომებულ მხატვრებს? რას ურჩევენ, რომ გააკეთონ?
წარმატება: დასაწყებად საუკეთესო გზა არის დოპტ მუსიკით დაწყება, შევსება dope marketing გეგმით და სხვადასხვა ინფლუენერ მარკეტინგის გამოყენება ყველა პლატფორმაზე, როგორიცაა IG, TikTok, Triller და ა.შ. გადაიღეთ მიმზიდველი ვიზუალები და იმუშავეთ თქვენი პროდუქტისთვის. საბოლოოდ, თქვენ ააშენებთ ფანების ბაზას, თუ მუსიკა კარგია.
HipHopDX: თქვენ ამ ტიპის როლი დაიწყეთ სოციალურ ქსელამდე, ყოველ შემთხვევაში, ინსტაგრამამდე. რით განსხვავდებოდა A&R სკაუტი ახლა?
jeezy trap or die 3 mixtape
წარმატება: ყველაზე დიდი განსხვავებაა კვლევა. ამდენი ალგორითმია, ახლა ტექნოლოგია იმისთვის, რომ მიიღოთ მონაცემები ვინ არის პოპინი. ეტიკეტები ამ კვლევას უწოდებენ. მაშინ საქმე ეხებოდა გარშემო დარეკვას, თითოეულ ქალაქში ურთიერთობების დამყარებას, დიჯეების, მეგობრების ატლანტაში, დეტროიტში, დიდ ქალაქებში გამოძახებას, მათ კითხვას ვინ არის პოპულარული, ვის უნდა მიხედოს, რა მოძრაობს რადიოთი იქ. ახლა ჩემს ოფისში მყავს ადამიანთა გუნდი, რომლებიც უბრალოდ აწარმოებენ და ბეჭდავენ მოხსენებებს.
HipHopDX: იტყვით, რომ ციფრების თამაშია ამ გზით?
წარმატება: ციფრებს აქვთ მნიშვნელობა, მაგრამ არა ისე, როგორც ხალხი ფიქრობს. მე ვამბობ, რომ მხატვრები არ ყიდულობენ ყალბი მიმდევრებს, შეხედულებებს, ამის დანახვა შეგვიძლია. რიცხვები ითვლება, მაგრამ ეს არ არის გარკვეული რიცხვი, რომელსაც ვეძებთ, სანამ გარიგებას შეწყვეტთ. ჩვენ ვეძებთ მხატვრებს, რომლებთანაც ხალხი აკავშირებს. თქვენ შეიძლება გყავდეთ 1000 მიმდევარი ინსტაგრამზე, მაგრამ თქვენი სიმღერა გიჟდება TikTok– ზე. სიმღერა შეიძლება შენზე დიდი იყოს, მაგრამ ხალხი მუსიკას უყვარს.
HipHopDX: რას იტყვი, რომ მხატვარი უფრო პატარაა, მაგრამ განვითარებადი მოძრაობის ნაწილია? ვთქვათ, დრელი რეპერი ბრუკლინიდან?
წარმატება: მართალია, ეს ნამდვილად არის უპირატესობა - როგორიცაა Pop Smoke, Fivio Foreign. თვითონ მხატვარი შეიძლება თავიდან დიდი არ იყოს, მაგრამ ეს ხელშესახებია, მე ვხედავ მოძრაობას ჩემს თვალწინ, განსაკუთრებით ნიუ იორკში ცხოვრებას, ამიტომ ვხედავ მათ პოტენციალს. ფლიპზე, თუკი TikTok– ზე სიმღერაა შესრულებული და ბავშვი ვაიომინგის პატარა ქალაქიდან არის, მე მაინც ჩავდივარ იმ თვითმფრინავში ვაიომინგში, რომ ამ შემსრულებელთან ერთად ვიჯდე.
HipHopDX: Გავიგე. ჩართულობა, არა მხოლოდ ციფრები.
წარმატება: ზუსტად
იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზეპატივი ეცით @Diddy- ს და YBN Cordae- ს #diddycypher- ში
პოსტი გააზიარა Yaasiel წარმატება დევისი (@ წარმატება) თებერვალს, 13, 2019 ზე 1:44 საათზე PST
HipHopDX: როგორ ფიქრობთ, რამდენად ხშირად მიიღებენ ამას არასწორად? რამდენად ხშირად იშლება ნანატრი მხატვარი, ან კარგად გამოსდის მას შემდეგ, რაც ისინი თავდაპირველად გადაეცემა?
წარმატება: ვფიქრობ, მხატვრები უფრო მეტად გადადიოდნენ ხოლმე. დღესდღეობით, უფრო მეტი საკითხია, აქვს თუ არა მხატვრის აზრი ლეიბლისთვის; აქვს თუ არა გარიგებას აზრი ფინანსურად მხატვრისთვის, არის თუ არა გარიგება ორმხრივად მოსაზიდი. ასე რომ, ეს დამოკიდებულია იმაზე, თუ რა სურს მხატვარს და რას ეძებს ლეიბლი. მაგალითად, მხატვარს შეუძლია თქვას, რომ სურს დაეუფლოს თავის ოსტატებს. ასე რომ, თუ ლეიბლი არ არის ამის სურვილი - ეს უბრალოდ არ ჯდება. ხუთი, ექვსი წლის წინ იქნებოდა, რომ ბავშვი შემოდიოდა შენობაში და ვინმეს შეეძლო ეთქვა, არა მგონია, მას ნამდვილად შეუძლია სიმღერა, არ მომწონს მისი გამომეტყველება და ეს იქნება ნიჭი. ახლა საკითხია, გარიგებას აქვს აზრი, საქმიანი. Atlantic ბოლო სამი, ოთხი წლის განმავლობაში ნომერ პირველი იყო, ამიტომ, ჩვენ იმდენად მზად არ ვართ, რომ გადახტომა გავაკეთოთ ის, რაც 100 პროცენტიანად არ გამოდგება.
HipHopDX: Atlantic– ს ჰყავს Lil Uzi Vert, Cardi B, Roddy Ricch, ამდენი გამარჯვება ახლა. თქვენი აზრით, რატომ არის ლეიბლი ასე კარგად?
წარმატება: მე ვფიქრობ, რომ კრეგს და [ჯული გრინვალდს] ესმით ბიზნესი და სად მიდის ის. ნაკადი კლიმატის პირობებში, ჩვენ გავერკვიეთ, თუ როგორ მოვაწეროთ ხელი სწორი ნიჭის ხელმოწერას და შემდეგ, გააკეთოთ სწორი მარკეტინგული სვლები საჭირო დროს. როდესაც ჩვენ კარდიზე ხელი მოვაწერეთ, მას სხვა ლეიბლები გადაჰქონდა. იგივე ლიცო. ჩვენ ეს შანსები გამოვიყენეთ. ასევე, გუნდი ძალიან ძლიერია. ყველაფერი, მარკეტინგიდან, პრომომდე, A&R და ციფრული.
იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზეG-Day გილოცავთ ახალგაზრდა ლეგენდას @ybnnahmir.
პოსტი გააზიარა Yaasiel წარმატება დევისი (@ წარმატება) 18 დეკემბერს, 2019 ზე 1:45 საათზე PST
HipHopDX: ახლა თქვენ ყველაზე მეტად ცნობილი ხართ YBN ბანდასთან მუშაობით. ოო?
წარმატება: ასე რომ, YBN ნაჰმირი გახდა ვირუსული Rubbin 'Off the Paint- ისთვის. ყველა იარლიყი ცდილობდა მის ხელმოწერას. ეს უდიდესი ვიდეო იყო, კრის ბრაუნმა გამოაქვეყნა, ყველა ამ რეპერმა გამოაქვეყნა. როდესაც მან ეს ტრეკი გამოუშვა, ჩემმა მეგობარმა, გუნცმა, რომელიც ბირმინგემიდან არის (ნაჰმირის მსგავსად), მომიგო და მითხრა, იო, მე მას ვწერ, მართე იგი. მან დამირეკა ერთი კვირის შემდეგ და მითხრა, რომ გარიგება დასრულდა, მოდით, წავიდეთ, ასე რომ, ძირითადად, გუნცმა და Art @ War– მა კოლექტიურად მოაწერეს მას ხელი, მე კი მათთან გარიგება გავაკეთე და ატლანტიკში ჩამოვიყვანე. ამის საშუალებით YBN ყოვლისშემძლე ჯეი მოვიდა, ერთი წლის შემდეგ კი კორდა. ეს ბავშვები ყველამ იცნობდნენ ერთმანეთს ვიდეო თამაშებისგან. ისინი ყველანი აშშ-ს სხვადასხვა კუთხიდან არიან. მათ დაიწყეს ეს რეპი კოლექტივი ინტერნეტით ისე, რომ არასდროს შეხვედროდნენ პირადად. კორდას SXSW- ში შევხვდი ნაჰმირის ხელმოწერის შემდეგ.
HipHopDX: YBN Cordae ახლა გრემის ნომინანტია. თქვენი აზრით, რით არის Cordae ჯგუფის ამჟამინდელი გამორჩეული მხარე?
წარმატება: ეს არის ის, რაც საეჭვოა მათში - ისინი ჰგვანან A $ AP Mob ან Wu-Tang, ყველას მოაქვს რაღაც განსხვავებული. YBN Cordae განსაკუთრებულია, რადგან იგი ხიფათს ტოვებს ჩემს თაობასა და ბავშვებს შორის. ის ახალგაზრდაა, მაგრამ ისეთი ლირიკული. ბიჭებს, რომლებიც გამოვიდნენ JAY-Z, Nas, Common, თუნდაც ჯ. კოული, შეუძლიათ დააფასონ Cordae. ლირიკის სტილი, ამბების მოყოლა. მისი ასაკის ბევრი ბავშვი არ გაძლევთ იმას, რაც ჯ. კოულმა, JAY-Z- მ მოგვცა. შემდეგ YBN ასოციაცია და ის, რომლებიც მსოფლიოს Juice Wrlds– ს მეგობრობენ, ის ასევე კარგია ამ აუდიტორიისთვის. ასე რომ, ის ხიდს ხიდს.
HipHopDX: მას შემდეგ, რაც ათწლეულების განმავლობაში ხართ მუსიკაში და მუშაობდით ძველ ხელმძღვანელებთან, რას ჰგავს ის, ვისთანაც ჰიპ-ჰოპის ახალ თაობას უწოდებენ?
წარმატება: ისინი ბავშვები არიან. ისინი ახალგაზრდობაში მყოფენ. ისინი მხიარულები არიან.
HipHopDX: კიდევ რაზე მუშაობთ?
წარმატება: მე ხელი მოვაწერე Teejayx6- ს. ის საინტერესოა, რადგან ამ ახალი Scam Rap ჟანრის ლიდერია. ის და Guapdad 4000 ამის ლიდერები არიან. ჯუსი ფროტს მემფისიდან ხელი მოვაწერე. ის რთულია; უამრავი ადამიანი თხრის მას. ასევე, რავინ ლენა, ის მომღერალია ჩიკაგოდან. უამრავი საინტერესო ამბავი დგება.
