უკან შურისძიებით
1990 – იანი წლების ბოლოს და 2000 – იანი წლების დასაწყისში, მიწისქვეშა ჰიპ – ჰოპმა მუსიკამ მიაღწია ახალ შემოქმედებით და ბგერულ სიმაღლეებს. Rawkus– ის მსგავსი კოლექციები ხმის დაბომბვა სერიალებმა ახასიათეს ნიუ – იორკის მზარდი დამოუკიდებელი სცენა, ხოლო შემდეგ წლებში, ფარაონთა არმიისა და ამინდის მსგავსი კოლექტივებმა მიწისქვეშა მხარე გაატარეს. ჰიპ ჰოპის იმ ეპოქაში, რამდენიმე სხვა მხატვარმა გადააკეთა ბოსტონის დაწყებული სცენა, ვიდრე 7L & Esoteric.
ახლა, ოთხი წლის სოლო და გვერდითი პროექტების შემდეგ (რომელიც მოიცავდა ზემოხსენებულ AOTP– თან მუშაობას), Beantown დუეტი დაბრუნდა მეხუთე ალბომით 1212 წ Fly– ის თავაზიანობაა Fly Casual Creative. მიუხედავად ამისა, მათ გამოსვლას შორის მოკლე დროში ახალი წამალი ახლა კი, ჰიპ ჰოპის სახე მკვეთრად შეიცვალა ინტერნეტის სულ უფრო ფართო გავლენით. 7L & Esoteric ესაუბრება HipHopDX- ის Underground Report- ს შესახებ, თუ როგორ გაიზარდნენ ისინი, როგორც მხატვრები 2001 წლის დებიუტის შემდეგ Soul მიზანი ასევე ის, თუ როგორ უყვართ ძველი სკოლა ჰიპ ჰოპი დღესაც მუდმივად მათ მუსიკასთან დაკავშირებით.
HipHopDX: 1212 წ 2006 წლიდან დღემდე თქვენი პირველი ალბომია დუეტად ახალი წამალი . რა იყო თქვენი მიზანი ხმის თვალსაზრისით და სხვა
ყველა მიმართულება, რომ თქვენ ბიჭები ხართ, თქვენი ჯგუფური ალბომი ოთხი წლის განმავლობაში?
ეზოთერიკა: მე ვფიქრობ, რომ ჩვენ უბრალოდ ვიღებდით იმ მიმართულებას, რომლისკენაც ყოველთვის ვაპირებდით წასვლას, მაგრამ უბრალოდ შევინარჩუნეთ ბუნებრივი დინება და არ დავუტოვოთ ბევრი აზრი იქ, სადაც ვცდილობთ გავფართოვოთ ბომბი ან მსგავსი რამ. ჩვენ უბრალოდ ვამზადებთ რეპის ჩანაწერს და ვფიქრობ, რომ ბევრი ადამიანი, ვინც ჩვენ გავლენა მოახდინა, შეიქმნა და რეპ ჩანაწერები გააკეთა ისე. ზოგჯერ ცოტა ზედმეტი გაანგარიშება და წინასწარი განზრახვა ხორციელდება ჰიპ ჰოპის ახალი ვერსიების გაკეთებაში და ვფიქრობ, რომ ეს ერთობლივი [ 1212 წ ეს არ არის]. [7L] დამარტყა რამდენიმე დარტყმით, მე გავუკეთე რამდენიმე დარტყმა და რაც არ უნდა გამეგო, უბრალოდ დავყარე. ეს ჩვენთვის ბუნებრივი პროგრესი იყო.
DX: ერთი, რაც ამ ალბომში ნამდვილად გამიჩნდა, არის ის, რომ ისეთი სიმღერები, როგორიცაა Bare Knuckle Boxing და მე -12 პალატა, თითქმის გრძნობენ თქვენს ძველი ალბომების დაბრუნებას. ამავე დროს, თქვენ ნამდვილად გადადგამთ ნაბიჯს ახალი წარმოების სტილებთან და სიმღერის კონცეფციებთან მუშაობის მხრივ. რა იყო თქვენი აზრი ამ ალბომის სიმღერის წერის სხვადასხვა ასპექტთან დაკავშირებით?
7 ლ: მე ვფიქრობ, რომ წლების განმავლობაში ერთი რამ, რითაც ყოველთვის ვიყავით ცნობილი, იყო… უბრალოდ ჩვენი სახის ჟღერადობა: ხარისხის ბითები და ტექსტები. მე ვფიქრობ ამ [ალბომით], რამდენადაც ჩვენ ვთანამშრომლობთ be ბიტებზე ან ნებისმიერ სხვაზე ... მე ვფიქრობ, რომ ეს ნამდვილად შემოდიოდა ამ ჩანაწერში და [2006 წლის] ახალი წამალი ... ამ [ალბომით] ეს იყო ერთგვარი გაფართოება მასზე, როგორც სხვაზე ახალი წამალი , მე ვფიქრობ, რომ ჩვენ ვცდილობდით ახალ ხმებს. მე ვფიქრობ, რომ ჩვენ ერთგვარად დავაბრუნეთ იქ, რაც ჩვენთვის ცნობილია 1212 წ ], რამდენადაც dope სცემს [უფრო] Hip Hop ბაზას ... [თანამშრომლობა] უფრო ბუნებრივი გამოვიდა. [ეზოთერიკის] თქმით, ჩვენ არაფერს ვაძალებდით, ასე რომ, ვფიქრობ, პროცესი უფრო სწრაფად მიმდინარეობდა. რას მუშაობდა ის და რაზეც ვმუშაობდი… და ამ ხმების აწყობა იყო გამოსავალი.
DX: 1212 წ ასევე წარმოდგენილია ერთ-ერთი პირველი სიმღერა, სადაც მსმენია, რომ თქვენ ყველამ მიაღწიეთ ქვეყნის მასშტაბით სტუმრებისთვის ალქიმიკოსის ლექსებს და მტკიცებულებებს Drawbar 1-2-ზე. როგორც 90-იანი წლების ბოლოს მიწისქვეშა ჰიპ ჰოპის გულშემატკივარი ორივე სანაპიროდან, როგორი იყო მათთან მუშაობა, 3000 მილის სხვაობის მიუხედავად?
ტიგა ესაუბრება 14 წლის ბავშვს
ეზოთერიკა: პატივი იყო მათთან მუშაობა; ჩვენ ორივესთვის უზარმაზარი თანხა გვაქვს. ჩვენ ვგრძნობთ, რომ ჩვენ ერთნაირი მოაზროვნე მხატვრები ვართ, ბოსტონისა და აშშ-ს შორის 3000 მილის დაშორების მიუხედავად. ჩვენ მოვისმინეთ მათი ჩანაწერები… მათ მოისმინეს ჩვენი. ჩვენ ყველანი მოვედით Gang Starr– ზე, ყველანი EMPD– ზე და ვიცით, რომ ეს ბიჭები სერიოზულ ნაბიჯებს დგამენ. მე ვსაუბრობდი მტკიცებულებებთან და ეს უნდა ყოფილიყო მხოლოდ მე და მასთან რითმიანი… მე ალქიმიკოსის რითმიც კი არ მიმაჩნია, მაგრამ მან მითხრა, რომ ალქიმიკოსმა შექმნა სხდომა, სადაც მან ჩაწერა თავისი ვოკალი, რომ ის ნამდვილად გრძნობდა ცემას ... [რაც] საბოლოო კომპლიმენტია. მე ვუთხარი 7L- ს და მან მითხრა, იო, მას რითმა უნდა მიეღო ... [ალქიმიკოსმა] რეალურად გააკეთა რეკლამა ჩემს ლექსზე, ასე რომ, მას გარკვეული აზრი ექნებოდა ... ეს იყო პატივი, რომ მან თქვა, რომ ცემა გიჟდებოდა. ის [მე] და მე და L- ის ხუთი საუკეთესო პროდიუსერია.
7 ლ: ნამდვილად
DX: ალბომი ძალიან ლირიკურად არის კონცენტრირებული, განსაკუთრებით უფრო კონცეფციურ ტრეკებზე, როგორიცაა I Hate Flying. არ ვიცი, ეს საერთოდ იყო თუ არა იმ მიმართულებისა, რომელიც შენ მიიღე Seamus Ryan- ის გადარჩენა , მაგრამ ეზოთერიკი, როგორ განაპირობეთ თავი რეპის უფრო თემატური სტილისთვის?
ეზოთერიკა: როდესაც მე და 7L პირველად დავიწყეთ, მე ვიყავი თავისუფალი რადიოთი, რომელიც მე მქონდა და ეს იყო ის, რისიც ერთგვარი ვიყავი - ფრისტილინგი, ბრძოლის რეპლიკა, საუბარი იმაზე, თუ რა დოპტაცია მაქვს. [Emcee], რომელთანაც იმ დროს 7L მუშაობდა, იგივე იყო. ჩვენ ყოველთვის ვგრძნობდით ერთმანეთს ამ თვალსაზრისით, ვის აქვს დოპესტის პოლო ჩხვლეტა და უბრალოდ ერთმანეთს ვშლი. ეს იყო ჰიპ ჰოპის ისეთი სახეობა, რომლისკენაც მიზიდულობდნენ და ვაკეთებდით და კონცენტრირებულიყავით ჩვენი კარიერის პირველი ნახევრისთვის. ცოტა რომ დავბერდით, დავიწყე ფიქრი, რომ ჩემს თავს უნდა დავწერე და სხვადასხვა რამ ვცადო, შევეხო სხვადასხვა კონცეფციებს, რომლებსაც ხალხი, სავარაუდოდ, არ მოელოდა. [მეზიზღება ფრენა] ერთ-ერთი იდეა მქონდა, რადგან ამ სიმღერის შესახებ ყველაფერი კანონიერია. მე მეშინია [ფრენის]. მე ბევრს ვფრინავ და როცა ბევრს აკეთებ, შენ უნდა შეეჩვიო მას. მე უბრალოდ ვერ შევეჩვიე იდეას, ამიტომ ყოველთვის, როცა ვფრინავ, ეს თეთრი მუხლის საქმეა და მივხვდი, რომ 7L- ს აქვს ეს დარტყმა, თუმცა მე მის გარეგნობას ჯდება. როდესაც გარკვეულ ავიაკომპანიაში ჩასხდებით, ისმენთ დამამშვიდებელ მუსიკას, ასე რომ, მე უბრალოდ მივწერე ამ რიტმს და ძალიან მინდოდა კონცეფციის მიტანა.
DX: ნამდვილად, წარმოების მხრივ 1212 წ ბიჭები, როგორც ჩანს, სახის სასაცილო, სინთეზზე დაფუძნებულ ბგერებს ერთმანეთში ურევენ ახალი წამალი და კლასიკური ნიმუშით ორიენტირებული ელემენტები Soul მიზანი . როგორ დაიწყეთ თქვენი ინდივიდუალური წარმოების სტილის შერწყმა ამ LP- სთვის?
ეზოთერიკა: ახლახან დავიწყე უფრო ნაკლებად შეხედვა მას, როგორც მექანიკური, მიზანმიმართული რამ. მე მას უფრო ხელოვნებას ვუყურებ და მას იქ ხალხის ინტერპრეტაციისთვის ვაყენებ. ჩვენ ვიცით, რომ გადავიხადეთ გადასახადი. ჩვენ ვაკეთებდით ჩვენს საქმეს 90-იანი წლების შუა პერიოდიდან და ნამდვილად ისტორიკოსები ვართ და ვიცით რაფა, რამდენადაც ჰიპ-ჰოპი მიდის, ასე რომ ვერავინ წაგვართმევს ამას. ცოტათი განშტოების თვალსაზრისით ... თუ ის ყურადსაღებლად ჟღერს ჩვენს ყურებში, მაშინ ასეა ... ჩვენ ამას არ ვყოყმანობთ. როდესაც ის ერთ უკიდურესობამდე მივედით ახალი წამალი , და შესაძლოა სხვა უკიდურესობაც Soul მიზანი , და იქნებ სადმე შუა შეხვედრაში ... 1212 წ , ეს უბრალოდ ერთგვარად გაერთიანდნენ ჩვენ, როგორც ხალხის პროგრესირებასთან და ევოლუციასთან ერთად. [7L] და თვითონაც მოგვბეზრდა ბევრი ჰიპ-ჰოპი ამ დღეებში, ასე რომ, ზოგიერთმა გარე გავლენამ შეიძლება შემოიფარგლოს, რადგან დღეს ყველაფერი ფუნთუშების საჭრელია.
7 ლ: ვფიქრობ, ამ [ჩანაწერით], როდესაც ჩვენ ერთად დავიწყეთ მასალაზე მუშაობა, ეს გარკვეული გზით გამოდიოდა. ეს არ ჰგავდა დაგეგმილ რამეს, ‘კარგი, ამას უნდა ჰქონდეს ეს ელემენტი, და იქნებ შეხვიდე და დაამატო ეს.’ ეს რაღაც ისეთი იყო, რაზეც მუსიკურად ვმუშაობდით, რაც ბუნებრივად მოგვქონდა. თუ ეს გარკვეულწილად ჟღერს და ისეთი შეგრძნება აქვს, თითქოს რაღაცეებს აერთიანებს, ვფიქრობ, ეს უფრო ჰგავს ეზოთერიკს, რომ ის არის ის, რისკენაც მიზიდულობდნენ და ის არის ის, რაზეც ვმუშაობდით დრო ეს არ იყო დაგეგმილი რამ, ისევე როგორც ოჰ, ბოლო ჩანაწერები იყო ახალი წამალი ან რომ ხალხს ნამდვილად მოსწონს Soul მიზანი . ეს ნამდვილად იყო მასალა, რომელზეც ვმუშაობდით.
DX: ამ ბოლო კითხვისთვის, მინდოდა 7L– ით 2003 წელში დაბრუნება ჩვენ ვსვამთ ძველ ოქროს შეურიეთ მაღალი მეთ. ეს ფირზე გასული საუკუნის 80-იანი წლების ბუმ-რეპ რეპტის ფანტასტიკური ნაზავი იყო და ეს არც ისე გასაკვირია, რადგან ნამდვილი მძაფრი დრამიდან დაწყებული სინჯების სტილით დამთავრებული ყველაფერი მუსიკის იმ ეპოქამდე მიდის. როგორ ფიქრობთ, როგორ იმოქმედა მუსიკის ამ ეპოქამ მუსიკაზე მიდგომის გზაზე?
7 ლ: ჩვენ ბევრი გამოვიარეთ …80-იანი წლების შუა რიცხვებში, 80-იანი წლების დასაწყისში Run Run-DMC- სა და Whodini- სთან ერთად, იქ უამრავი მხატვარი იყო, რომლებიც გაცილებით დაბალ დონეზე იყვნენ, ვიდრე ექსპოზიცია მოსწონთ და ჩვენ გავლენა მოახდინა ამ ყველაფერმა. ვფიქრობ, მაშინ ჰიპ ჰოპი გაცილებით ნაკლებად კომერციული იყო. ეს იყო მისი მუსიკის შეჩერებული ფორმა…, რამაც ძალიან იმოქმედა ჩვენზე, რამდენადაც ჩვენ ვცდილობდით ჩანაწერების გაკეთებას, რადგან ვიზრდებოდით, ჩვენ ვსწავლობდით ამ ჩანაწერებს და ასე ვსწავლობდით მის შექმნას. ჩვენ უბრალოდ თვითონ გავერკვიეთ. ეს არ ჰგავს დღეს, სადაც ინტერნეტში, უამრავი რამ არის ხელმისაწვდომი თქვენთვის, ინფორმაციულად ან რაც იქნება. თუ გსურთ რამის გარკვევა, უბრალოდ ინტერნეტით მიდიხართ… მაგრამ მაშინ ის ყიდულობდა ჩანაწერებს და ადგენდით ვინ ვინ შექმნა და შემდეგ პოულობდა ამ პროდიუსერს სხვა ჩანაწერს, უბრალოდ მსგავსი იყო… ისწავლეთ საკუთარი თავი რამდენადაც იმის გარკვევაში, თუ როგორ უნდა მოხდეს ბითები და მუსიკა და ყველაფერი ეს. ეს ჩვენზე ნამდვილად დიდ გავლენას ახდენს და ვფიქრობ, ეს მუსიკაში ძალიან ბევრ რამეზე მოდის.
კვირა დღეს ალბომის გარეკანი არ არის
ეზოთერიკა: მე ვეთანხმები მის ნათქვამს. ჰიპ-ჰოპი წარმოიშვა ისეთ საგნებში, რომლებიც სულაც არ არის ჰიპ-ჰოპი და მათი გადაქცევა ისეთ რაღაცებად, რისი ურთიერთობაც შეუძლია ჰიპ-ჰოპს. მაშინ თქვენ არ აპირებდით ყველაზე მშვიდი, სუფთა ჟღერადობას; თქვენ აპირებდით რაღაც უხეში და უხეში. ამასთან, სწორედ [მსგავსია] Bomb Squad, როდესაც ისინი საზოგადოებრივ მტერს სცემდნენ. ეს ქაოტურ ბგერებს ჰგავდა, რადგან ამდენ განსხვავებულ ხმას ერთმანეთისგან ერწყმიან. უბრალოდ, მუსიკისკენ მიზიდულობდნენ, უბრალოდ ავიღეთ ისეთი რამ, რაც არ არის ჰიპ-ჰოპი, გახადეთ ის ჰიპ ჰოპი და ამის საშუალებით ქმნის მოვლენების შემოქმედებით მხარეს. ამაზეა ლაპარაკი, როდესაც ვსაუბრობთ შემოქმედების ჰიპ ჰოპში დაბრუნებაზე; ნუ გააგრძელებ იგივე სისულელეებს თქვენს კლავიატურაზე. მოდით, მოვიმოქმედოთ ისეთი რამ, რაც ჟღერს ნაცემი ბილიკიდან და შევაშინოთ ხალხი.
შეიძინეთ მუსიკა 7L & Esoteric– ის მიერ 
შეიძინეთ მუსიკა ეზოთერიკის მიერ
ლილ დიკი პროფესიონალი რეპერის ალბომი zip
გაზის ნიღაბი მუსიკა
იმის გამო, რომ ამერიკის საავტომობილო ინდუსტრია განაგრძობს ეკონომიკურ დავიწყებას, ირონიულია მოწმე ჰიპ ჰოპის ახალი ნიჭის წარმოუდგენელი რაოდენობით, რომელიც დეტროიტის გასაჭირში გამოვიდა. ემინემიდან დამნაშავე სიმფსონიდან შავი რძით დამთავრებული, დეტროიტი სწრაფად გახდა ნამდვილი მექა სულის სიმძიმის, ქუჩის მიერ დამტკიცებული ჰიპ ჰოპისთვის. მიუხედავად იმისა, რომ წელს Em, Guilt და Milk სარგებლობდნენ კრიტიკულად აღიარებული ალბომის გამოშვებებით, ალბათ ყველაზე საინტერესო ახალბედა D- დან გამოდის მარცხენა - ტრიო, რომელიც შედგება emcee Journalist103, პროდიუსერი Apollo Brown და DJ Soko.
DX დაეწია სამ მხატვარს მათი განსაცვიფრებელი და ატმოსფერული დებიუტის განსახილველად Აირწინაღით . 7L და Esoteric– ის მსგავსად, მარცხნივ დაიღალნენ თანამედროვე ჰიპ – ჰოპის მუსიკის ერთგვაროვანი ბუნებით და სურთ დაუბრუნონ ოქროს ეპოქის არომატი, რომელზეც ისინი იზრდებოდნენ. ისინი იმედოვნებენ, რომ მინიმალისტური დასარტყამი საშუალებებით, საკრავის ნიმუშებით და ქუჩის რითმებით შეიქმნება ახალი პერსპექტივა მუსიკალური ჟანრის შესახებ, რომელსაც ინდივიდუალურობის ნაკლებობა უშლის ხელს.
HipHopDX: თქვენ სამივე საკმაოდ დამკვიდრებული ხართ მიწისქვეშა მუსიკის სცენაში. როგორ შეიკრიბეთ მემარჯვენეები?
აპოლო ბრაუნი: მოკლედ რომ ვთქვათ ... მე და ჟურნალისტმა შევხვდით ალბათ რამდენიმე წლის წინ. ჩვენ გავიცანით Emcee Finale დეტროიტიდან. ჩვენ გაგვაცნეს ... და ეს არაფერი იყო მართალი. გავიგე ძმაკაცის შამფურზე, მაგრამ მე ნამდვილად არაფერი ვიცოდი მის შესახებ, სანამ ამ მიქსტეიპს არ ვუსმენდი ... ის იყო. მას არ ჰქონდა მთლიანი სიმღერა მიქსტეიპზე, ეს ჰგავდა 16 [ბარი ლექსს]. მაგრამ ერთი 16 უფრო გამოირჩეოდა ჩემს თავში, ვიდრე ვინმეს მიქსტეიპზე და ამ მიქსტეიპზე ბევრი გამოჩენილი ემესი იყო. ეს ჰგავდა DubMD მიქსტეიპს ორი წლის წინანდელი [ ჰიპ ჰოპი რენატუსი ]. მე აქ ვჯდები, ამ ლექსს ვუსმენ და მე ვიყავი, იო, ამ ძმაკაცის ნომერი მაქვს ჩემს ტელეფონში… რატომ არ ვურეკავ ამ ძმაკაცზე ახლა? მე მას დავურეკე ... ჩვენ სინამდვილეში მხოლოდ რამდენიმე სახსრის გაკეთებაზე ვსაუბრობდით ... უბრალოდ რომ ერთმანეთი გაეცნოთ. რამდენიმე სიმღერა გადაიქცა მთელი ალბომის შესრულებაში.
ჟურნალისტი 103: ეს ერთგვარი ირონიული იყო. თქვენ უბრალოდ გექნებათ შანსი ნახოთ რამდენად ბედი, უმეტესწილად, იმიტომ, რომ მე და [დიჯეი] სოკო ვსაუბრობდით about აპოლო ბრაუნისგან დარტყმების მიღებაზე, მე კი ისეთი ვიყავი, არც კი ვიცი უნდა დავკარგო თუ არა ძმაკაცის დროა, რადგან მე პური არ მაქვს და ვიცი, რომ ის დააკისრებს, რადგან ეს დარტყმები ჩამორჩება when ასე რომ, როდესაც მან დამირეკა ჩემთან და სოკოსთან საუბარი… ჩვენ მას მოვახერხეთ, [და შემდეგ] მან თქვა მინდოდა ჩემთან ალბომის გაკეთება. ასე აღმოჩნდა, რომ ერთი ალტერნატივის მიღწევა სურდა მთელი ალბომი.
აპოლო ბრაუნი: ყველამ ვიცით, რომ ჟურნალისტი ერთ – ერთი საუკეთესო ემესია ქალაქში [დეტროიტი]. ის თქვენს ყურადღებას მართავს და მან უბრძანა ჩემსას ... არავინ, რომელთანაც აქამდე არ ვმუშაობდი, ნამდვილად ერევა ჩემი სტილი და ჩემი ჟღერადობა, როგორც ამას ჟურნალისტი აკეთებს. ორივე ერთ გვერდზე ვართ, როდესაც საქმე ეხება იმ საშინელ არომატს, იმ ნამდვილ [ადრეულ და] შუა საუკუნეების 90-იანი წლების ბუმბერაზ… მყარ, სულიერ ჟღერადობას. ჩვენ უბრალოდ mesh. და სოკო უკვე იყო Journey deejay და ჩვენ ნამდვილად დაგვჭირდა ნაკაწრები, ამიტომ შერევა მიმდინარეობდა. ვგულისხმობ, რატომ არ უნდა შემოვიდეს სოკო ნაოჭში?
DX: ბევრი თანამედროვე ჰიპ-ჰოპის ჯგუფისგან განსხვავებით, თქვენს ჯგუფში, როგორც წევრს, გაქვთ deejay. რამდენად მნიშვნელოვანია თქვენთვის Hip Hop- ის ასპექტის შენარჩუნება?
DJ Soko: 2007 წლიდან ვმოგზაურობდი მოგზაურობას და ორივე მომიახლოვდა იმისთვის, რომ ჩამომეყვანა. ვფიქრობ, რომ ჩაწერის პროცესში ორი კვირაა ... პირადად მე, ვფიქრობ, რომ [deejay] სასიცოცხლო მნიშვნელობა აქვს, რადგან ეს მართლაც გაუგონარია. deejay ჯგუფში]. გესმით ამის შესახებ, ჰო, მე ასე ვხმარობ ჩემს ტურს Deejay, მაგრამ იშვიათად გესმით, ეს არის ჩვენი Deejay, ის ითვლება ჯგუფის შემადგენლობაში… მე ვგრძნობ, რომ დღესდღეობით, ეს ცოტათი იცვლება. თქვენ ნახავთ, რომ ზოგიერთ კატას მხოლოდ დეჟეი ექნება, რადგან დიდი ხნის განმავლობაში ბევრს არ ჩაუვლია დეჯი. ზოგჯერ, თითქმის ჰგავს ხალხს, რომ deejay თითქმის სიახლეს მოიცავს, სინამდვილეში არ ცდილობენ იყვნენ ხელოვნების ერთგულნი. ახალისებს; თქვენ ამას ბევრს ვერ ხედავთ, და მე ნამდვილად კარგად ვგრძნობ დინამიკას [პროდიუსერის, deejay- ისა და emcee- ს შესახებ. უბრალოდ ჯდება.
DX: როგორც ადრე ვამბობდი, თქვენ საკმაოდ კარგად ჩამოყალიბებული მხატვრები ხართ დეტროიტში. აპოლო, შენი ალბომი ახლახან გქონდა გადატვირთვის გამოდით ამ წლის დასაწყისში, და ჟურნალისტ, თქვენ ისწავლეთ D12- ის გვიანი მტკიცებულებით და იყავით სხვა ჯგუფების წევრი, როგორიცაა მთის კლიმბაზი. რა შესაძლებლობებს გიქმნით Left– ის მსგავს ჯგუფში მუშაობა, რომელსაც სოლო სამუშაო არ აქვს?
აპოლო ბრაუნი: ჩვენ ძალიან მრავალფეროვანი ხალხი ვართ, კაცო. როდესაც ხალხი ხედავს, რომ ჩვენ გარშემო დავდივართ… ისინი ჰგვანან, რას აკეთებს ეს სამი ადამიანი ერთად? რადგან უცნაური სახეა. თქვენ გყავთ ეს პატარა აზიელი, შემდეგ კი გაქვთ მართლმადიდებელი მაჰმადიანი, კუფით, წვერითა და მისი სამოსით, შემდეგ კი მომიგე ... ჩვენ სამი განსხვავებული ადამიანი ვართ, ჩვენ სამი განსხვავებული წარმოშობის წარმომადგენლები ვართ და გამოცდილების ტიპები ... ჩვენ გვაქვს სამი განსხვავებული იდეა, როდესაც საქმე ეხება მუსიკის შექმნას, და ეს კარგად არის გაერთიანებული. ჩვენ გვაქვს სამი იდეა, მაგრამ ასევე გვაქვს ძალიან მსგავსი გემოვნება და ძალიან მსგავსი ღირებულებები, როდესაც საქმე ეხება ნამდვილ ჰიპ-ჰოპს.
ჟურნალისტი 103: ვფიქრობ, იდეა იგივეა. როგორც აპოლომ თქვა, ჩვენ ყველას განსხვავებული გამოცდილება გვაქვს, მაგრამ როდესაც საქმე ეხება საერთო მუსიკას, მაგალითად, თუ [მკითხა] ვინ არიან ჩვენი ზოგიერთი საყვარელი მუსიკოსი, თქვენ აპირებთ იგივე სიის შედგენას [ყველასათვის ჩვენგანი] is ეს არის რამდენიმე სისულელე, რომლებიც ისინი აქ არიან და თამაშობენ რადიოს. წოვს. ჩემს მანქანაში ვჯდები და რადიოს არ ვრთავ, თუ არ მსურს ვნახო რას უსმენენ ახალგაზრდა ხალხი დღეს… და არის სიმღერა, რომელიც თავში ჩამიკრა, ღმერთო ჩემო, არ შემიძლია გამოიტანე ძალიან მიმზიდველია, მაგრამ ნაგავია. მერე რა Აირწინაღით მაგიდასთან მიიტანს ... ჩვენ იმდენად ვიმედოვნებთ კომპიუტერებს, რომ რეპერის ხმის მოსმენა ან ნაკაწრების მოსმენა ან უბრალოდ დრამის მოსმენა, რომელსაც პროდიუსერი გამოვიდა, ჩვენ ეს გვაკლია. ჩვენ ძალიან მოვერგეთ სინთეზირებულ ნივთებს, ამიტომ დროა გაზი ნიღბები გაუკეთოთ.
ჰიპ ჰოპ r & b ტოპ 100
DX: საუბარია იმაზე Აირწინაღით , ალბომი მართლაც სულიერი გადახვევაა ჰიპ ჰოპის ოქროს ეპოქაში. შერჩევა ფანტასტიკურია და დასარტყამი და რითმები ყოველთვის ნამდვილად არის ადგილზე. როგორ გრძნობთ, რომ ინარჩუნებთ მიწისქვეშა ჰიპ ჰოპის სულისკვეთებას და სხვა გამოცემების ფონზე, როგორიცაა Roc Marciano's მარკბერგს , გრძნობთ, რომ ამ კალიბრის მიწისქვეშა ჰიპ ჰოპი უბრუნდება ნაკადს?
აპოლო ბრაუნი: ვგულისხმობ, მაგალითად, მე და ჯორნს, ჩვენ ოცდაათი წლის ვართ, ამიტომ ჩვენ გავიზარდეთ 90-იანი წლების დასაწყისში, 90-იანი წლების შუა პერიოდში და ვუსმენდით დიდ ჰიპ-ჰოპ მუსიკას. ეს იქ იყო გავლენა და ჩემს შემთხვევაში, მე ყოველთვის ვინახავდი მას. ბუმ-ბაპი ყოველთვის იყო ისეთი რამ, რაც ჩემთვის ნაწილობრივი იყო. მე ნამდვილად არასოდეს ჩავვარდი სხვა ტიპის ჰიპ ჰოპში; მხოლოდ სწორი ბუმი-ბაპი, სულიერი [მუსიკა]. ეს სხვა რამ არის: დღეს ამ მუსიკას ბევრს სული აკლია და გრძნობა არ აქვს… როცა უსმენ, სადმე მიგყავს? ეს მარტო ზის და იფიქრებს რამეზე? არა, ბევრი მუსიკა არა. ვცდილობ ამის გაკეთებას ყველაფერი გავაკეთო, რომ დავიცვა ბუმი-ხმა. ეს სულაც არ არის რთული. ვფიქრობ, რომ ბრუნდება, იმედი მაქვს, რომ ბრუნდება. იქ უამრავი პროდიუსერია, რომლებიც ჩემნაირი არიან, რომლებიც კვლავ ქმნიან ამ ჟღერადობას, მაგრამ იქ ბევრი სხვა მწარმოებელი გაქვთ, რომლებიც ცდილობენ მის მოსპობას. Არასოდეს იცი; ისინი ყოველთვის ამბობენ, რომ კარგი ჰიპ – ჰოპი წრეში სრულდება, მაგრამ ეს ნამდვილად არის? Დარწმუნებული არ ვარ.
DX: 90-იანი წლების შეგრძნების გარდა, ალბომს აქვს საკმაოდ პოლიტიკურად დატვირთული შინაარსი. ამ მხრივ, რას ნიშნავს ეს ალბომი Აირწინაღით წარმოადგენს თქვენთვის?
ჟურნალისტი 103: ბევრჯერ, როდესაც ადამიანები ალბომს ქმნიან, მათ დღის წესრიგი აქვთ. ერთადერთი, რაც თავიდანვე აპოლონმა მოიფიქრა, შესაბამისობა იყო. ჩვენ არ ვცდილობთ შესაბამისობაში მოვიყვანოთ და თუ დღეს საზოგადოებას და პოლიტიკას გადავხედავთ, ნორმალურია გააკეთოს ის, რასაც ყველა აკეთებს. თუ ყველამ ხმა მისცა [ჯორჯ ვ.] ბუშს, თქვენც უნდა მისცეთ ხმა ბუშს. თუ ყველას [ბარაკ] ობამას აძლევს ხმას, მაშინ ობამასაც უნდა მისცეთ ხმა. რატომ? რა არის ამის მიზეზი? რატომ უნდა მოვიმოქმედო ეს ... ასე მივიღეთ მემარცხენე სახელი, რადგან ჩვენ არ ვცდილობთ გავაკეთოთ ის, რასაც ყველა აკეთებს.
60-იანი წლების განმავლობაში, როდესაც 'შავი ვეფხისტყაოსანი' პოპულარობას იწყებს, მათ ბევრი თეთრკანიანი ადამიანი დაეხმარა, რადგან მათ უყურებდნენ როგორც მოძრაობას. რაც უფრო მეტმა თეთრმა ხალხმა დაიწყო მათი დახმარება, [თეთრკანიანებს] ჰქონდათ საკუთარი სახელი: თეთრი მემარცხენეები. ახლა კი, რადგან ისინი არ აკეთებდნენ იმას, რაც ყველაზე მეტად იმ დროს თეთრკანიანებს ელით - სიძულვილის მოლოდინი ხალხისთვის ან ყველასთვის, ვინც არ იყო თეთრი ხალხი, ყველა ბიუროკრატიაში მოექცნენ… [ხალხი ისეთი იყო] ‘რა? რაზე უნდა წუწუნოთ? ”და ისინი ასე გამოიყურებოდნენ:” ეს არ არის იმაზე, რაზეც უნდა ვწუწუნოთ, ეს არის განსხვავება სწორსა და არასწორს შორის ”. ისინი საკუთარი ხალხის უმცირესობა იყვნენ და დღეს … თუ თქვენ ფიქრობთ თუნდაც ისეთ რამეს, რასაც ნახევარი აზრი აქვს, თქვენ უცნაურად მოგეჩვენებათ.
ეს ერთადერთია ამ ალბომში; ჩვენ უბრალოდ ვაყენებთ მას იქ, როგორიცაა: 'ჰეი, კაცო, იფიქრე. თქვენ არ უნდა იყოთ ყველას [სხვებს], არა? ’თუ ამ ძმაკაცს სურს უკან გადახრა, დააჭირე მას, რაც არ უნდა იყოს, კარგია. ასე აკეთებენ ATL– ში; ჩვენ ამას დეტროიტში არ ვაკეთებთ. Შენ; იყავი ის ვინც ხარ, რადგან ისინი უფრო მეტ პატივს სცემენ ვინმეს [ვინც] უბრალოდ თვითონ არიან [იმის ნაცვლად] რომ ცდილობენ დაემსგავსონ სხვას ... ყველას მხოლოდ ერთი აზროვნება აქვს… თუ ყველა ემზადება ცეცხლში გადახტომას, შენ ხარ? აპირებს მათთან გადახტომას? ამას აზრი არ აქვს, ამიტომ ის, რისი გაკეთებასაც ვცდილობთ მაგიდაზე.
DX: ნამდვილად, და სასაცილოა, ამას თქვენ ახსენებთ, რადგან ბოლო ორი წლის განმავლობაში ვგრძნობ, რომ ეს იყო დეტროიტის ჰიპ ჰოპის სცენის ზოგადი განწყობა ან ტონი, შავი რძით დაწყებული როიზ და 5'9 ″ -ით. რას წარმოადგენს დეტროიტი, რომელიც ქმნის ასეთ კარგ და ნამდვილად გულახდილ მუსიკას?
ახალი ჰიპ ჰოპ საცეკვაო სიმღერები 2016
ჟურნალისტი 103: ეს ძალიან კარგი კითხვაა, რომელზეც მაქსიმალურად ვეცდები პასუხის გაცემა. სიმართლე გითხრათ, კაცმა ერთხელ მე და სოკომ ერთად დავიწყეთ მუშაობა ... მიუხედავად იმისა, რომ დეტროიტის ბევრი რეპერი ვიცოდი, რადგან Proof და D12– ის ქვეშ ვიყავი, და მე ვიცი ყველას შესახებ… მათ ნამდვილად არ ვამოწმებდი მათთვის. მე შეიძლება ზოგჯერ ასე ვიყო. ჩვენ ერთმანეთს შოუებზე ვნახულობდით ... მაგრამ მას შემდეგ, რაც შანსი გამიჩნდა და თავი დავაღწიე ყველას მუსიკას, მე ვიყავი ვინ! მე ვერ ვხვდებოდი, რომ ჩვენ ის წამლები ვიყავით. ამან გონება გამიფუჭა ... ყოველთვის იყო ამბები იმის შესახებ, თუ როგორ იღებდნენ ხალხი [დეტროიტის რეპერებს] საზღვარგარეთ გერმანიასა და ლონდონში და სხვაგან. ჰო, მართალი ვიყავი, რადგან ამის შესახებ Proof- ს ვკიცხავდი, რომ ის გარკვეულ ადგილებში უკეთესი იყო [მიღებული], ვიდრე ემინემი. მაგრამ ეს სიმართლეა: მათ უყვართ ყველაფერი, რაც D- დან გამოდის, და მე ვხედავ, რატომ.
მე არ ვიცი, ეს მხოლოდ იმიტომ არის რომ ის ყველაზე საშიში ქალაქია, რომელშიც შეგიძლიათ იცხოვროთ. არ ვიცი, ეს Motown– ს ისტორიის გამო მოხდა ... არ ვიცი, ეს იმიტომ არის, რომ დეტროიტი ჰგავს ნარევს ნიუ-იორკსა და მისისიპის შორის ... მე არ ვიცი ეს არის შიმშილი, ტკივილი, ისტორია… დეტროიტის რეპერები, კაცო, მე მათ ვუსმენდი და ეს მოსწონს… მე ვიქნები ტრანსში, როგორიცაა Where სად არის ეს მოდის? Როგორ მუშაობს?'
აპოლო ბრაუნი: დეტროიტს ბევრი ხასიათი აქვს. სადაც არ უნდა წახვიდეთ, იქ არის რაღაც, რაც დეტროიტზე მეტყველებს და მიჩიგანის გარეთ ყველა, აშშ – ში, ყველანი საზღვარგარეთ, ერთადერთი, რასაც ეძებენ არის დეტროიტის მუსიკა. ყველა emcees… [და] ყველა პროდიუსერი გამოდის დეტროიტიდან და ყველა უბრალოდ საუბრობს თავისი მუსიკის საშუალებით.
